【音楽】BOOWY、レベッカ、尾崎豊、ラウドネス…「80年代の日本のロック」を現代の視点で捉えなおす　『レココレ増刊』発売 ★2

BOOWYやレベッカなどの王道から、勃興するパンク、メタル、ファンクまで
現代の視点で捉えなおす、80年代のニュー・スタンダード。レコード・コレクターズ増刊『アルバム・セレクション・シリーズ　ジャパニーズ・ロック80’s』が3月11日発売。80年代の日本のロックを現代の視点で捉えなおし、240点以上のアルバムをセレクト。

■『アルバム・セレクション・シリーズ
ジャパニーズ・ロック80’s』
池上尚志（監修）
定価1650円（本体1500円）
四六判192ページ
2020年3月1日発行
レコード・コレクターズ3月増刊号
[雑誌19638-3]

3月11日発売

＜内容＞

アルバム・セレクション・シリーズ 第2弾

2010～2015年に計6巻を刊行した＜ディスク・セレクション・シリーズ＞の後継シリーズ第2弾。サブスクリプション時代に対応したアルバム・ガイドで、これまで以上に気軽に名作と出会えます！

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80年代は日本のロックがお茶の間に浸透した時代。一部はアイドル化するほどの人気だったため、逆に音楽的な評価は置き去りにされてきた。そんな80年代の日本のロックを現代の視点で捉えなおし、240点以上のアルバムをセレクト！　時代を象徴する王道から、これまで顧みられることがなかった90年前後の作品まで、今だからこそ面白い、80年代を再発見できるガイドブックです！

◆ARTIST PICKUP
BOOWY／レベッカ／TMネットワーク／ストリート・スライダーズ／バービーボーイズ／佐野元春／渡辺美里／米米CLUB／ラウドネス／ルースターズ／X／プリンセス・プリンセス／ユニコーン／ザ・ブルーハーツ

アルバム・ガイドはわかりやすくジャンルで分類

◆MAINSTREAM
PINK／尾崎豊／ECHOES／岡村靖幸／RCサクセション／氷室京介／布袋寅泰／レッド・ウォーリアーズ／BUCK-TICK／ザ・イエロー・モンキー ほか

◆ALTERNATIVE
ザ・フールズ／ちわきまゆみ／シオン／ローザ・ルクセンブルグ／ゼルダ／パンタ／マルコシアス・バンプ／山瀬まみ／ヒートウェイヴ／P-MODEL ほか

◆BEAT BAND
ブルー・トニック／シーナ&ロケッツ／ザ・ファントムギフト／レピッシュ／ザ・コレクターズ／アンジー／スーパー・バッド／ザ・ストライクス／グルーヴァーズ／東京スカパラダイスオーケストラ ほか

◆PUNK/POSITIVE PUNK
オート・モッド／ザ・スタークラブ／ウイラード／ガーゼ／COLOR／ラフィン・ノーズ／G-Schmitt／デランジェ／BOREDOMS／S.O.B. ほか

◆DANCE/FUNK
アーバン・ダンス／JAGATARA／President BPM／ボ・ガンボス／ソフト・バレエ／近藤等則・IMA／ハバナ エキゾチカ／フライング・キッズ／ホッピー神山／ニューエスト・モデル ほか

◆METAL/PROGRESSIVE
アースシェイカー／44マグナム／リアクション／VOW WOW／聖飢魔Ⅱ／アンセム／ガスタンク／浜田麻里／DOOM／アウトレイジ ほか

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前スレ（★1＝2020/03/05 23:14:11.08）
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583417651/

とかよりも、現代のAKBとかジャニーズのほうが何倍も良い曲を出してるってはっきり分かんだね

売り上げがそれを証明してる

そのジャンル分けがあまりに無茶苦茶すぎて…w

レコード・コレクターズも思い込みの強すぎる老人と
実際には一部のジャンルやアーティストしか聴いたことないような若いのが
無理して洋邦新旧ジャンル問わず全てカヴァーしてわかってる体裁で
毎号誌面作ってるから大変だな

それはおいといて、この年代ってCDそんなに売れてないよね、レンタルとかがまだあんまりなかったことが影響してる？

MOON AND THE MEMORIESとか

まあ逆なんだが、まさにその胸中の曲
しかたのない二束三文の音楽きくのもいいんだけど
こういうの聴いたほうがいいと思うなぁ
　
https://www.youtube.com/watch?v=yXK0pZx92MU

そうでなければ、モビルスーツだったけ？

https://youtu.be/DjvNQkHvBKA

現代のアイドルを聴くと
きっと新しいアイデア、創作意欲が湧いてくると思う
ベクトルを未来に向けろよ

レベルは高いが右から左で、熱狂もしないし売れも憶えもしていない

一方ヒョードルの弟は刺青だらけでマフィアと関わっていた。格闘家で兄ヒョードルよりでかいが
ヒョードルの足元にも及ばない。

ヒョードルは弟にマフィアと付き合うなと言って鉄拳制裁でボコボコにして改心させたという。

自分の中に指標はない
だからメディアが取りあげない現代の音楽は語れず
過去のメディアで聞き齧ったウンチク並べるだけ

昭和世代だけどどれも特段いいとは思わないし興味ないし

歯痒い

1 ：ボウイ博士：04/01/05 17:47 ID:vxAGeIZZ
解散から15年もの月日が経っても、未だ伝説としてその人気は衰えない。
それどころか、最近リリースされているDVD等の売り上げも驚異的だ。
そういう息の長い人気はプロレスにも通ずるトコロがある。とことん語ろうsぜ！
ちなみにマイベスト
1.鏡の中のマリオネット
2.B.BLUE
3.DREAMMIN
4.ONLY YOU
5.わがままジュリエット（ちょっと渋すぎるかW

ステマで売るよりオーディション番組やらライブハウスから拾ってきてデビューさせようっていう山師みたい人間がいっぱいいた時代
各レコ社も今みたいに売れたもんをどんどんタイアップさせて延命させる護送船団方式じゃなくて、
A&Rを競争対立させて均等に機会与えちゃうもんだから、悪く言えば人気が長続きしない、よく言えば流行がすぐ変わって飽きない

このスレで語られるようなバンドブームのときにしたって、主導したのは素人ファンの動き
仕掛けられたもんじゃないから、レコ社は動員やらの評判の情報にリリースが追いつけなくて、
１年前に出したときはさほど売れなかったジギーのグロリアやらパーソンズのディアフレンズやらを慌てて再発タイアップ取るとかグダグダ
だがそれが逆にブームになってる感を醸し出してた

同じ時期のカルロストシキ＆オメガトライブとか当時の新川博編曲LA録音は
マイコーのスリラーやらバッドのときの録音メンバー使ってる
ドラムはジョンロビンソンとか、ブラスはジェリーヘイの演奏・アレンジとか

昔の雑誌はポジションを組んでそこに嵌まる読者を開拓したし、TVは不特定多数に影響力を持ちそうな
音楽を探し続けた、ラジオは少しだけ先を読み雑誌などと連携してメディア展開した

ネットの時代になりメディアミックス等というものは失われ、雑誌は存続するために苦しんでる、ネットは
好き勝手なことをやるだけだが、これは進歩といえるのかもしれない

たいことギターの音を強調してるだけで
実質は歌謡曲なポップソング

今思うとあの頃って面白い時代だったんだな

ライブハウスも盛況だったし、だからこそインディ御三家なんてのが出てきた
ホコ天も盛り上がってて、竹の子→一世風靡やらのダンスパフォーマンス→バンドって流れで定期的に流行生んでた

80年代はWAVEとかタワレコとかも盛り上がり始めて、90年代の大型店ブームの下地を作ってた
最盛期の端緒にはぴあがCD店出すとかそんな時期まであって、そういうショップの発信する情報も足でゲットしてた

北海道サーベルタイガー（ベース兼Ｖo）と名古屋クロウリーはバンドの演奏とヴォーカルの
融合が素晴らしく30年経っても記憶に残っている。

で終了(´・ω・｀)
尾崎スプリングスティーンに名前でも変えてろゴミ(´・ω・｀)

The Strokes Bad Decisions
https://youtu.be/5fbZTnZDvPA

男でバンドやろうってヤツはジャパメタ勢が一大勢力。
ライブハウスも鹿鳴館やら盛り上がっててアースシェイカーやらマグナムやらが人気で。
それがＸ人気・Ｖ系バンド人気に繋がる

当時はとくに思わなかったが今その頃の曲を
懐かしがてらバンスコ見ながら試しに弾いてみたら
ラウドネスとかそういうのは別物として
クッソ単純&簡単なものがあまりに多くて草生えた

単なるパワーコードの循環とダウンピッキングのゴリ押しばっかり
爆風スランプとかジュンスカとかギター触って1週間の初心者でも弾けるんじゃ無いだろうか

今弾いてみてもフレーズ的に面白いなと感じたのはバービーボーイズくらいだった

そういうソロ勢のバックは半分ぐらいは
80年代初期からのＳＨＯＧＵＮ、マライヤ、パラシュートなどのフュージョン系出身のプロ中のプロのスタジオミュージシャンだったりしたしね
プリプリなんかは、達郎がウチの青山・伊藤がトラやってたとか後々バラしてたけど

それに反対政府がロックという概念が古い。日本はスポンサーが大企業で政府とべったりだから。

するってえと何かい
尾崎が死んでからカラオケ歌謡として祀られたのが
カミーユにとってのZ劇場版のエンディングにあたると
アンタこう仰りてェのかい

ただしレベル云々ではなく昔の方が思い入れのある曲、耳に残る良曲が多かったのは事実

あと今はネットの発達で気軽に世界中のあらゆるジャンルの音楽を取り入れられたり
昔は専門学校や教則本やビデオや友人との情報交換に頼るしかなかった音楽理論や技術習得が
気軽にネットでピンポイントに調べられる＆実演も確認出来るのがめちゃくちゃデカい

当時こういう環境があれば自分ももっと上達早かったのかなと思って羨ましく思ったりもする

そして尾崎とは毛色はちょい違うが同じレベルで頭悪そうな詞が、21世紀にもＲａｄという形で今の20代が10代の頃にはウケ続けてた

学園祭やら、ライブハウスイベントで大勢突っ込まれた若手バンドナイト(笑）とか観たことあるヤツなら、
プロとアマの決定的な違いはそこだって分かる

吉野藤丸は、元嫁との流出ビデオで人気だけど。

佐野はウォークマンのCM曲も手掛けたり、
ラップを仕掛けたりとかなり80年代のキーマンだと思う。

ライブエイドの日本代表は三組選ばれたが、
矢沢永吉と佐野元春とラウドネスだったしな。

名前変えると何にでも使えて良いフレーズだ

https://youtu.be/KAYvvVQxYBk

https://youtu.be/NU3iRxq4Hnw

キャロルやクールスは敷居が高かった。

思い込みとイメージだけで知らないこと無理に語らなくてもいいのにw

先生あなたはか弱き大人の大便者なのか

親の背中にひたむきさを感じて

なんてフレーズがあったっけ

アホかお前は。そうした簡単なのが居るからギター入門者が皆最初はそれらのコピーから入って徐々にレベルアップしていった時代だろ。
偉そうに講釈たれずに今からギター買って弾けるようになってみろ基地外が

ウチのボーカル（宇都宮）に似てるな
西城秀樹さんっぽくもあるな
ウチのより野性的だな、西城さんよりはマイルドだな
これは売れるなって思った

みたいな事言ってたね

でもバッハやモーツァルトのような古典クラシックは
王侯貴族が自分のためだけに彼らのようなお抱え作家に仕事として書かせ
自分のお抱えの楽団に自分のサロンで演奏させそれを鑑賞する
そのために生まれたものだから
現代のポップミュージックとはそもそもの立脚点自体が違い過ぎて想像不可能だと思う

だから日本のポピュラーである歌謡曲に外国風味をきかせるのが正しい日本的なロックであるはず
だけど、歌謡曲は悪食で全部歌謡曲にしてしまうので、歌謡曲的なものをそぎ落とさないとロックに
ならないと感覚的には理解できた

大瀧詠一はそこら辺を踏まえて、日本のダンス音楽である音頭とブラックミュージックを混ぜれば
日本的なロックになるとしたけど、それは無理筋だった

もはやそういう音楽は誰も「今でも古くないっ！」なんてアホなこと言って
聴かないでしょ？
「古典」じゃん　まさに「この時代のこういう音楽っていいよね」って感じで
聴いてる　それとこれとは全然別

ＲＣ
スライダーズ
戸川純
ローザルクセンブルグ
エレファントカシマシ

????「てめーふざけんなよ！」

この頃ロックをメジャーシーンに下ろしたきっかけはRCと佐野、特に佐野は全盛期エピックソニーの顔だからな。
浜省はまだニューミュージック寄りの印象。

今だったら叩かれてたよな？

日本は、ここ30年足踏み状態。

マジかよ？
流出させた経路に、どんな繋がりがあったんだろうな？

BOOWY、レベッカといえば氷室(寺西)がデビューしたバンドが駄目になって
次に組む候補に布袋より前に友森の名前が挙がってたらしいな
結局はAUTO-MODと平行して布袋とまことが加わって
布袋が抜けた後に友森がAUTO-MODに参加⇒レベッカなんだが
布袋と友森が逆だったらどうなってたかな

日本が注力してたケータイは、時代遅れになったけど。

尾崎豊→スプリングスティーンのまねごと

レベッカ→マドンナのまねごと

今の音楽もぜんぜん悪くないよ
逆にいえば昔もくそみたいなのがいっぱいあった
けどそれを好きかどうかは人それぞれだし、それでいいんだよねｗ

豆じゃない豊だ

1. BOOWY
2. チェッカーズ
3. シャネルズ
4. アナーキー
5.

そういう奴に訊きたいんだけど、ロックンロール好きな自覚あるの？
それともロックンロールなんかどうでもいい？

という人は、ストーンズが好きになれないことに対して何からのコンプレックスあることを自覚してる？

というのは、井上陽水がまさにそれだったので。
本人がストーンズ理解できないことをコンプレックスだと語っていたから。

欧米人
女性がバンドとしてここまで超絶演奏できるなんてバンドメイドがわからせてくれた

音楽はもっと自由なもの

アルバムに１枚も駄作がないんだよ

しかも捨て曲もまずない。
むちゃくちゃ完成度が高いバンド

リーダー土橋が解散後、いい曲を作れてないのが凄い不思議。
バンドは解散でなく休止して継続させるべきだったと思う。

六本木のおねーちゃんグラブで

ドラッグ決めた状態で

「◎●ちゃん結婚してくれ！」と叫びながら

床を転げ回っていたよ

尾崎豊なんて、腐ったジャンキーそのものだった

尾崎の歌がいいって？？？

パクリの多いどうでもいい歌ばっかりｗｗｗ

JASRACは日本の音楽を潰した

これは間違いない

パクリオマージュいっぱいあったろうけど

とにかく名曲の宝庫だった。
とにかくいい曲が圧倒的に多い。

NOKKOもこの当時が全盛期。

六本木のおねーちゃんグラブで

ドラッグ決めた状態で

「◎●ちゃん結婚してくれ！」と叫びながら

床を転げ回っていたよ

尾崎豊なんて、

腐ったジャンキーそのものだった

尾崎の歌がいいって？？？

パクリの多いどうでもいい歌ばっかりｗｗｗ

こいつ死ぬ気で生きてるな、と思った
未だにだいきらいだけど。

世界を止めてはほんと名曲だったな

へえ
下らない意見ありがとう！

へえ
偉そうだなあ
そういう感じなんだ

正直ミックジャガーならミクスチャーだのファンクだの余裕で対応できるボーカリストだとおもうわ

山瀬まみロック化計画「親指姫」は確かに名盤だよな。
作詞サエキけんぞう 作曲奥田民生 編曲三柴理（筋少）の「ゴォ」は傑作

ホンモノのROCKはカラオケでは歌われない

ストーンズは、マディウォーターズの劣化コピーであることを隠さないからそこだけは好感持てるけど
https://youtu.be/Mbao_laqF8E?t=358

なにこの人
すごく浅い知識で言い切って、、馬鹿なのかな？

ランナウェイってコンポあったんだな

ちょっと考えてワロタ

てかよく見ると90年代組がいるな
スカパラとかイエモンって90年代だろ

ヒロトのストーンズ愛知らないの？
ストーンズが大好き過ぎて、ストーンズのルーツまで聴き漁りブルースを探求してる
ビートルズとストーンズというのは、同じ怪物グループの枠にいると発言してる
そこに自分は向かうだけと言っている
ストーンズのリスペクト半端ない
そこまで勉強してから言え 無知

長渕は、雑誌のインタビューで何度も、洋楽に影響受けたのは、ストーンズだと公言してる
80年代ロック化した時期は、ストーンズのステージングや清志郎の歌い方を真似してた事もある
そこまで勉強してから言え 無知

だからアレンジっていっても音楽的なアレンジじゃなくどちらかといえば
サウンド的なアレンジにしかなってなかったり

若者リスナーは幅広く音楽を聴いてきてないからサウンドが面白いとハマる

まあまた例のクソ民族の話になるからいちいち理由は言いたくもないけどね。

この時代が一番盛り上がってたのは事実ですね。

今は本当に面白くない、オタクに媚びるような人とアニメ業界に緊急避難してるような歌手ばっかりで。

wwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwww

無知な馬鹿が偉そうに間違ったこと書いてるのを
ちゃんと修正してくれて嬉しいよ

奇をてらうとは？
REBECCAなんかより今のバンドの方が演奏力は格段に上だよ

ロックンロールは鳴りやまないっ！

ヒロトの作る曲はいいはパンクロックのもろ影響
マーシーはR&B

ジェイル大橋のキャッツインブーツまで聞いてたのに

ストーンズの音楽に意味はない、とメンバーが認めているのか？

ブルースの影響下にあるのと、ストーンズの音楽の価値は違うだろ

布袋、氷室は勿論レピッシュ、民生、田島、JUDY AND MARY、向井なんかもXTCファン
氷室や布袋はアンディのアヴァンはギター、民生はビートルズぽさ、田島はワールドミュージックぽさ
それぞれ惹かれてるものは違うだろうが

そういう話？

https://youtu.be/kqlR4IEl_04

だからどうしたお前の気持ちだろ

お前みたいにそんなきれいごとばかりかんがえたら
恋なんてもうするもんじゃない

こういう歌詞が書けるようになりたかった

あの頃は各メーカーがステレオコンポのCMにアーティストを起用してたね

チャボはともかく清志郎はどうだろうなあ

>>59>>543
安全地帯はBOOWYが出現しなければ、当時もっと評価されてた筈だけど
BOOWYの瞬間風速が凄まじくて陰に霞んだよな
でも、その後に楽曲、歌唱両面で玉置が天才であるといく
正統な評価がされてる
氷室は声の魅力とルックスで先行したけど歌唱力とソングライターとしての才能は
大した事なかった

そんなの知ってるから、
ヒロトがストーンズの影響受けてないとかパンクだけとか
無知で呆れてしまうわ…

でもかっこいいよなあ富士夫とかも

日本のロッカーｗに随分と嫌われていたよな。

なんでそんなにマウントに必死なのか知らんけどもうレスつけないでね

病気がうつりそうだから

あれ捕まったのってケンケンじゃなかった？

気にせず音楽聞こうよ

まあでも、そんな事で凄いとか言われても嬉しくないだろうけどね。

90年代のキーワードはグルーヴの復権

だがしかし、残念ながら今は槇原敬之みたいなのがもてはやされる腐った時代だからね。
何ていうか、なんか適当にパクって付け足して着飾っただけの幼稚な虚構みたいな歌詞の歌謡曲でも
売れればそれでいいのが今の朝鮮芸能界だからね。

良くも悪くも槇原敬之が邦楽のターニングポイントだったね。

某ミュージシャンがブライアンの80年代のアルバムを聴かされて
60年代にあれほど音に拘っていた人がどうしてこんな音で録音してしまったのか嘆いていた

そしていくつになってもいつの時代でも良い音で録り続けるドナルドフェイゲンの耳の確かさとブレなさを称賛していたっけ

小野島：実際のところ、70年代や80年代の日本のロックで“これが名曲だ”というものを挙げてみろと言われたら、
本当に数えるくらいしかないもん。同時代の歌謡曲やニューミュージックの方が、音楽的な好みは別としても、
楽曲のレベルは総体としてかなり高い。バンドブーム以降に日本のロック・ミュージックがメインストリームになることで、
量だけでなく質的にも急速に成長して、そのなかで音楽的な技術や楽曲作り、サウンドメイキングのスキルも
ぜんぶ洗練されていった。

小野島：だからわれわれは、ライブハウスに行っていた当時の記憶で補いながら聴くんですよ。
現場の雰囲気の中では面白く、楽しかった。でも、あとになって冷静に聴いてみると、しょぼく感じてしまうものも多い。
基本的に80年代前半までの日本のロックは、歌謡曲やニューミュージックにかなわなかったというのが実態だと思います。
ロックに分類するかは別として、本当にサザンくらいだった。だから、バンドブームは本当に大きかったと思います。
数年前、日本の名曲ベスト30を選んでくれ、みたいなことを言われたことがあるんだけれど、80年代のロックは
やっぱりほとんど入ってこなかった。

小野島：ただ強調しておきたいのは、それがあっての今だからね。

Xさん、ごめんね

www
例えば誰のどの曲？？具体的に頼むわ

おじいちゃんw

B’z稲葉浩志やんけ！
本人が公言してるしラウドネスのライブにも飛び入りしてる。

それくらいの年齢の人だしおじいちゃんでも仕方ない

ここのお爺様方分かってらっしゃる？笑