2020/03/05 17:43掲載
http://amass.jp/132006/
アルバム・セレクション・シリーズ ジャパニーズ・ロック80’s
https://st.diskunion.net/images/jacket/1008092031.jpg
BOOWYやレベッカなどの王道から、勃興するパンク、メタル、ファンクまで
現代の視点で捉えなおす、80年代のニュー・スタンダード。レコード・コレクターズ増刊『アルバム・セレクション・シリーズ ジャパニーズ・ロック80’s』が3月11日発売。80年代の日本のロックを現代の視点で捉えなおし、240点以上のアルバムをセレクト。
■『アルバム・セレクション・シリーズ
ジャパニーズ・ロック80’s』
池上尚志(監修)
定価1650円(本体1500円)
四六判192ページ
2020年3月1日発行
レコード・コレクターズ3月増刊号
[雑誌19638-3]
3月11日発売
<内容>
アルバム・セレクション・シリーズ 第2弾
2010~2015年に計6巻を刊行した<ディスク・セレクション・シリーズ>の後継シリーズ第2弾。サブスクリプション時代に対応したアルバム・ガイドで、これまで以上に気軽に名作と出会えます!
・・・・・・・・
80年代は日本のロックがお茶の間に浸透した時代。一部はアイドル化するほどの人気だったため、逆に音楽的な評価は置き去りにされてきた。そんな80年代の日本のロックを現代の視点で捉えなおし、240点以上のアルバムをセレクト! 時代を象徴する王道から、これまで顧みられることがなかった90年前後の作品まで、今だからこそ面白い、80年代を再発見できるガイドブックです!
◆ARTIST PICKUP
BOOWY/レベッカ/TMネットワーク/ストリート・スライダーズ/バービーボーイズ/佐野元春/渡辺美里/米米CLUB/ラウドネス/ルースターズ/X/プリンセス・プリンセス/ユニコーン/ザ・ブルーハーツ
アルバム・ガイドはわかりやすくジャンルで分類
◆MAINSTREAM
PINK/尾崎豊/ECHOES/岡村靖幸/RCサクセション/氷室京介/布袋寅泰/レッド・ウォーリアーズ/BUCK-TICK/ザ・イエロー・モンキー ほか
◆ALTERNATIVE
ザ・フールズ/ちわきまゆみ/シオン/ローザ・ルクセンブルグ/ゼルダ/パンタ/マルコシアス・バンプ/山瀬まみ/ヒートウェイヴ/P-MODEL ほか
◆BEAT BAND
ブルー・トニック/シーナ&ロケッツ/ザ・ファントムギフト/レピッシュ/ザ・コレクターズ/アンジー/スーパー・バッド/ザ・ストライクス/グルーヴァーズ/東京スカパラダイスオーケストラ ほか
◆PUNK/POSITIVE PUNK
オート・モッド/ザ・スタークラブ/ウイラード/ガーゼ/COLOR/ラフィン・ノーズ/G-Schmitt/デランジェ/BOREDOMS/S.O.B. ほか
◆DANCE/FUNK
アーバン・ダンス/JAGATARA/President BPM/ボ・ガンボス/ソフト・バレエ/近藤等則・IMA/ハバナ エキゾチカ/フライング・キッズ/ホッピー神山/ニューエスト・モデル ほか
◆METAL/PROGRESSIVE
アースシェイカー/44マグナム/リアクション/VOW WOW/聖飢魔Ⅱ/アンセム/ガスタンク/浜田麻里/DOOM/アウトレイジ ほか
・・・・・・・・
前スレ(★1=2020/03/05 23:14:11.08)
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583468109/
引用元: 【音楽】BOOWY、レベッカ、尾崎豊、ラウドネス…「80年代の日本のロック」を現代の視点で捉えなおす 『レココレ増刊』発売 ★4
introduction 今の耳で選んだ80年代日本のロックのニュー・スタンダード(池上尚志)
ARTIST PICKUP
BOOWY
レベッカ
TMネットワーク
ストリート・スライダーズ
バービーボーイズ
佐野元春
渡辺美里
米米CLUB
ラウドネス
ルースターズ
X
プリンセス・プリンセス
ユニコーン
ザ・ブルーハーツ
MAINSTREAM
ALTERNATIVE
BEAT BAND
PUNK/POSITIVE PUNK
DANCE/FUNK
METAL/PROGRESSIVE
(選=池上尚志/文=池上尚志、今井智子、小野島大、かこいゆみこ、金子厚武、北村和孝、栗本斉、小山守、志田歩、土佐有明、行川和彦、人見欣幸、廣川裕、松永良平、宗像明将、村尾泰郎、安田謙一、山口智男、吉留大貴)
コラム
80年代に登場していた90年代的アーティスト
女性がロックに進出した時代
本領発揮の姿を記録した秀作ライヴ・アルバム
index
なんだこの雑誌
わかってねえなあ
complex前はヒットスタジオのイメージある
ノヴェラが入ってねえとか、ニワカの風上にも置けねえな…
本職の作詞家、作曲家に依頼しなきゃ売らない時代
とめてロマンティック
左翼野党や左翼マスコミは日本の敵!
↓
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/news/1583071259/
立憲民主&ゲンダイ「北海道で厚労省が検査妨害!」 →デマでした 国立感染研が激怒反論
そりゃ日本を滅ぼしたい売国左翼は感染者を増やしたいわな
感染者数がだんだん減ってきているから、売国左翼がだんだん焦ってきてるね
暖かくなれば収束だし
日本の左翼はチョン勢力と完全に一体化してる 韓国を見ても分かる通り、
本当に爆発的に増えていたら隠蔽なんてできない
日本は清潔なのと気候的に広がりにくい。
捏造だらけの批判しかしない売国左翼に対する憎しみが日本国民の間でどんどん高まっていってる
そもそも日本の左翼はチョンと一体化し過ぎている
立憲民主党の支持母体の内の1つは在日韓国人組織の民団なんだから
日本の左翼は日本国民の目線に立っていない
日本の敵でしかない
チョンと一体化してる売国左翼勢力に負けちゃ駄目だ!
五輪は予定通りに開催するべき
.
.
↓外国人参政権は日本崩壊への道、絶対に許しちゃダメ!
【動画あり】 立憲民主党 「とにかく外国人に参政権をあげたい、我々は民主党時代から一貫している」
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/news/1576541512/
.
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↑
安室ババアみっともない体型になったな。二の腕プニプニ。オーラ皆無の汚らしいババアにしか見えないw
デブったし体型がだらしない。あと髪が汚らしいのが、より一層、みすぼらしさを強調している
明菜と聖子は実績が接近していたからライバルたりえたんであって
浜崎と安室じゃ実績に圧倒的に差がありすぎて安室という永遠の負け犬を作り出しただけ
浜崎37曲1位 総売上5000万枚
安室11曲1位 総売上3000万枚
安室は作詞作曲実績 1位獲得数 総売上枚数の全てで浜崎に惨敗して、その上、無様に土下座引退という現実
安室は作詞も作曲もしてない。安室みたいなアイドルを下に見ているアーティスト気取りのアイドルが一番下らないんだよ
国歌斉唱を拒否し、沖縄の売国左翼に協力した反日クズ女の安室。
特に売国キチガイ左翼紙の沖縄タイムスと安室の癒着が酷い
その上、最低不倫女の安室
↓
安室の不倫相手、安室の直ぐ近くに引っ越してきていた!↓
ht○tp:/○/ww○w.excite.co.jp/News/entertainment_g/20170929/Cyzo_201709_post_22470.ht○ml
安室奈美恵ルール違反! 羽田空港の身体障害者用乗降場から乗車(東京スポーツ)
https://toki.5ch.net/test/read.cgi/musicnews/1304718603/
↑
過去にもこんな最低な行為までしでかしているクズ女安室
ライジング事務所の平哲夫が脱税で逮捕された際に平は業界人を売らなかった
その功績で平の出所後に安室は業界から持ち上げられただけ。
特に悪質な違法行為していた日テレ関係者の安室への忖度が酷い
要するに極めて下らない、業界の裏事情で安室は持ち上げられただけ。芸無し安室の実力なんて全く関係ない
ヤクザ事務所のライジングを業界から駆逐しましょう!そしてヤクザライジングと癒着している日テレ関係者も逮捕に追い込んでいきましょう!
↓
ht○tp〇:/○/moyasi24.co〇m/2551.html
平哲夫の小指や脱税逮捕や悪評とは?西内まりあビンタの原因は?そもそも事実?問題ありすぎ!
.
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障害者を不当に入場拒否して、謝罪もしないまま芸能界から逃げ出した安室は人間の屑
運営トップのステラ88の取締役である安室が謝罪するのが筋。謝罪一つ出来ない安室という女のクズな本性がより強調された
↓
安室さんコンサート
療育手帳で入場断られ…「取り返しがつかない」憤りの声 毎日新聞
特別扱いで免許とった安室最低
↓
東京都公安委員会指定の池上自動車教習所(大田区大森南5、田中忠治社長)が、タレントの安室奈美恵さん(20)に
営業時間外の技能教習を受けさせるなど便宜を図っていたとして、都公安委は29日、同教習所の行政処分を行った。
公認教習所が道路交通法に基づく処分を受けるのは異例で、同委は「タレントを特別扱いすることは免許制度の信用性を損う違反行為」としている。 (9月29日・毎日新聞夕刊より)
.
.
注目!土下座引退した負け犬安室がまたまた往生際の悪い、恥知らずな引退商法やってるよ!
↓
セブンイレブン沖縄初出店!沖縄フェアに安室ちゃん公認キャラクターeminaも登場!
h○ttp〇s:/〇/namie-lovers.com/news/2241/
>クリスマスで見納めかと思っていた安室奈美恵 公認キャラクターの”emina”も再登場です!
↑
この安室公認キャラクターeminaって商売も悪質
こんなことが許されるのなら永遠に引退商法続けられるじゃん
オルタナティブがおかしいだろ
ルースターズのニュールンベルグでささやいてが5位くらいだったのを覚えてる
たしか君に胸キュンも入ってたな
ロックではない
異質というか、異次元
あと、パール兄弟も再評価されるべき
岡村聞いたことない
なにが良いのかわからない
そんなに凄いことなのかい?
Tension living with muscleとかもう最高だろ?
ホットドッグ?なにそれおいしいの?と思った16の春;
もう陽水が100万売った72年以降はそれはないでしょ
世界歌謡祭=ポプコンなんかでも少なくとも小坂明子以降から自作アピールだし
フランソワKにリミックスさせた盤は完全に今でも聴けるし、そういう音作りを普段のアルバムでも意識してただろうしね
同じ意味でボブクリアマウンテンにミックスさせた80年代前半の甲斐バンド、
バービーのブラックリストもラリーアレクサンダーにリミックスさせた世界仕様の音
いや、それ言ったら紹介されてるアーティストの半分はロックじゃないわな。
そこは当時基準でゆるやかに。
あいまいに。
そう言うと僕はPEARLの曲を口ずさんだ。
仕事を終えた週末に、酒飲みながらゲームする時のお気に入りの音楽
遅ればせながらBlu-Spec2のCDも日曜に届くんだ~ぜ~ww
コロコロババアはドストライクの年代笑
RC、ちわきまゆみ、ローザ、ゼルダ、ボ・ガンボスだなー
ジジイになった今でも楽しんでる
麻里さんもよろしく!
【音楽】浜田麻里が日本人初快挙!メタル専門誌『BURRN!』読者人気投票でヴォーカリスト1位に!
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583497155/
といって喘ぎ続けるんです」★3
【俳優】松坂桃李、高級エステで「恥ずかしすぎるプレー」要求しイエロー登録客に
★3
【芸能】新井浩文被告だけじゃない!捜査当局が大物芸能人3人をマーク
【芸能】危険な性癖、もみ消された強姦事件…!次に逮捕される可能性がある超人気
タレント3人!
山下智久「性的サービス」要求で有名スパ“出禁”EXILEも過去に同騒動が…
【芸能】「あの、俺だよ?」 妻夫木聡・松坂桃李・山下智久も…! マッサージ店
で“オプション要求”した男たち[03/10]
https://phoebe.bbspink.com/test/read.cgi/pinkplus/1552145544/
>>1-10
64 名無しさん@恐縮です sage 2019/02/03(日) 22:06:24.29 ID:71hjLP200
マッサージでハメようとした芸能人
松坂桃李←出禁
山下智久←出禁
妻夫木聡←出禁
EXILE←出禁
新井浩文←頭を押さえつけて強姦性交
250 名無しさん@恐縮です 2019/02/03(日) 22:21:57.37 ID:5rGqBt6V0
エステ出禁三銃士
https://files-uploader.xzy.pw/upload/20190221213846_644d66576f.jpg
リンドバーグ並みのアイドル崩れ
やっぱあれだろ?
B’zはビックリしたわ
ロックの知らないロック
ロックが忘れたロック
アイドルが描くロックの未来
プリンス? フランクザッパ? トーキングヘッズ? P.I.L? 、、、
ロック、パンク、ファンク、プログレ、シューゲイザー、オルタナ、ミクスチャー、エレクトロニカ、、、
カラフルでシンプル、エクスペリメンタルでレトロ、ポップでへヴィ、、、
ロックファンを唸らせる石田彰のバックトラックに
ブライアンイーノをも彷彿させるアバンギャルドな井出ちよののボーカル
1stフルアルバムにして
21世紀世界最高傑作ロックアルバム
【 3776 】「3776を聴かない理由があるとすれば」
【 3776 】と共に
日本最高峰 富士山 標高 3776m を登る
その斬新かつ独創的なコンセプトロックアルバム
アルバムクライマックス、富士山の頂点に立つリスナー
アルバム全体に散りばめられた数々の伏線が全て繋がり
音楽で鮮明に浮かび上がる標高3776mから見える景色
21世紀世界最高傑作ロックアルバム
【 3776 】「3776を聴かない理由があるとすれば」
https://youtu.be/DjvNQkHvBKA
未だ現役でメンバー変更もない素晴らしいバンドなのに。
ただスタンダードかと言われると言葉に詰まる。
ブサイクだからじゃね
あいつら束になって狭い業界で幅利かせてるだけ
「3776を聴かない理由があるとすれば」
2019年、【 3776 】はロックを軽々と飛び越え
境界なきボーダーレスな音楽で世界最先端の頂点に立つ
ループを世に広めたエドシーランを越え
ビリーアイリッシュのミニマル&ダイナミクスを 越える
lil nas X が示すニューカントリーの頂きも越えていく
ループ、ミニマル、ダイナミクス、多重サンプリング、ハーモニクス、ブレイクビーツ、、、
ネオフォーク、クラシック、ジャズ、エクスペリメンタル、ロック、エレクトロニカ、、、
ループマシン世界最先端の使い手 石田彰により
井出ちよのボーカル多重サンプリングによるコーラスを越えるハーモニクスの洪水
自然、時間、季節、郷愁、生物、人生、、、
シーケンサーの代わりに十二支がリズムを刻み
ボーダーレスな音楽が織り成す普遍的な風景
1stを軽く飛び越えた【 3776 】2ndフルアルバム
21世紀世界最高傑作アルバム「歳時記」
https://youtu.be/Bv-V9tD8gdc
日本の音楽を世界へ向けハイレゾ配信するOTOTOY
世界のOTOTOY 2019年間アルバムチャート
BABYMETALに次ぐ堂々の2位ランカー【 3776 】「歳時記」
https://ototoy.jp/charts/yearly/album
今や世界が大注目の新世代ルーパー【 3776 】
聴くとなんとも言えない感情が湧き上がってくる
あとバービーボーイズな
海外バンドの真似したバンド ラウドネス以外の全ての邦楽バンド
ラジオでそっくり曲をネタにしたコーナーなんてのが当時はあった。
「日本のロック」と括られてるけど、この中には
当時はレコード店で「ポップス」とか「ニューミュージック」のコーナーに
割り振られていた人らが多いね
老眼婆さん乙
その三人はあの時代の流行りじゃなくて全ての時代の定番だからじゃない?
ほんとだw
洋楽の名曲パクったものを気づかず聴いて
それを良い曲と感じ買ったならそれは
良い耳持ってるってことなんじゃないか?
あの速い曲調にアコギのカッティングをジャキジャキぶっ込んで来て
ファンキーなノリを力技で作り上げてるのはスゲエと思ったわ
少なくとも初めて岡村靖幸聴いた中1当時の自分はまだそんな音楽出会ったことなかったから
TVでも夜中の洋楽番組でそっくりな曲を紹介する
コーナーやってたよ
邦楽と呼ばれているのは単に日本語で歌っている洋楽のことだろ。
邦楽と呼べるのは純邦楽系の音楽だけ。和太鼓バンドとか邦楽ロック。
鮎川誠なんかは
昔の音源からよくフレーズをパクッテたね。
原曲を後から聞いて気づいたりしたもんだ。
毛皮のマリーズが、臆面もなく
パクリ大会やってたけど
あれは日本のロックのガラパゴス化を
防ぐためには良かったかもしれない。
羽を揺らすお前の姿は美しく
俺の手も届かないほど
それプリプリじゃなくてジュディマリのYukiだろ
関係ないがジュディマリのギターセンスは変態すぎて凄い
全編ギターソロみたいな出たがりフレーズ引き倒してるのに
ボーカルのメロディラインの邪魔になってないからな
昔なんてB系F系のバレーコード二種類だけ覚えてりゃ
わりとそれだけで一曲乗り切れたかw
ボウイのドリーミン、
レベッカのフレンズらは
要はメロディアスな「泣きの」サビは同じ。 つまり演歌だよ
BOOWYはビートのきいた演歌です
欧米のアーティストが日本語で歌った曲は邦楽なのか?
いまではそうした曲もそれほど珍しくなくなってきているが。
洋楽は欧楽と呼ぶべきだと思うが。
あ~み~うし~なぁった~(ふーたーりのー)
答えさ~えも~見つけら~れぬ~ふ~たりに~
日本「人」が作ってるってことじゃないの?
アレンジはマドンナ丸パクりなのがなんとも
時代劇と同じことよな
NOKKOが聖飢魔IIバックにラズベリードリームを閣下と歌ってるのは面白かった。
でもKeyが流石に半音下げだったなw
あとリハでNOKKOが歌ってる時に、旦那さんが子供を抱いてあやしながらそれを見てたってw
パール兄弟は職人達が作った変態シティポップだよね
窪田晴男のギター良くコピーしたわ
↑
どういう視点かイマイチわからんが、人間が演奏してる血の通った音楽ってことなら意味あるかもな
デビルスはエアロスミスフォロワー
日本のキングオブザトップのB’zさんが入ってねえとか意味ねえよこんなの
ストーンズのファンて二種類いるんだよね。
「ストーンズ以外で何が好き?」
て聞くとわかる。
エアロスミスとかアメリカのバンドを言う人と
ビートルズ、キンクスってイギリスのバンドを言う人。
ちなみにセッションすると前者のほうが
ギターを歪ませがち。
あまり仲はよくないという。
禿同とまで言わないが、何となく理解できる
「楽園のDoor」
これ来生たかお史上最高傑作にして80年代アイドルソングの最高傑作
何が凄いって中山美穂と双璧で歌唱力が無いナンノが歌ってるのに
名曲ってのが楽曲がいかに優れてるかって話
それとルックスがそれ以前にもそれ以後にも無いくらい
完成された美少女だった
80年代の芸能史を彩ったのは何?と訊ねられたら
5本の指には入るよ南野陽子の存在
俺のまわりはロッドスチュワートとかクワイアボーイズってのもいる
ちなみにみんなレッドウォーリアーズ好き
俺もだけど
CD以前では一般的に洋楽、邦楽、童謡その他だろう。FMのプログラムもそうだし。
細分化されていったのはバブル前位から。
別におかしくはない。
そもそもZEPには実は古賀メロディ、ジミーペイジ日本人説なんて昔からあったんだぞw
いや、まったく理解できないよw
キチガイを勇気づけてどうすんのw
BOOWYがロックってwww
恥ずかしくて悲しくなるわw
俺は山口富士夫のギターが
キースっぽく黒い感じで好きだわ
ポップスやろ
販社や代理店のくだらないノイズまみれになって興醒め。
誰の目論見もなく音として漂っているから聞いていられるんだよぬ。
同じ時期に出た尾崎豊のシングル核も名盤
あの黒い感じってなかなかないよね
ハリーや蘭丸とも違う感じ
まあスライダースは好きだけどさ
安岡力也の方がよっぽどロックだわ
なかなかこれがむずかしい
全否定する音楽評論家が今でもいるよ
スライダースはしっかりとした
バンドのグルーヴがあって聴きごたえがあった。
アルバムだと80年代特有のダサいサウンドエフェクトが
邪魔だったね。
あと佐野元春はビジターズとコヨーテから後の最近のアルバムは聴いた
みんないろいろ聴いてるんだな
自分は高校の時でも他には浜田省吾とレッドウォリアーズくらいだったわ
尾崎豊の曲で当時人気の有った歌謡曲番組「ザベストテン」に初登場したのは「核」だったな。
当然出演してなかったが。
あまり有名じゃないしボーカルも故人なんだがガンスリンガーズってバンドがちょい黒っぽいストーンズフォロワーだった
そんな奴は評論家を名乗る資格はない、ただの偏屈爺だ。
だよね、
聖飢魔II ・・・0点・・・BURRN・・・
TMはもう聴いてないが、ブルーハーツはたまに聴いてる
BOOWYはあれはあれでいいんじゃないのっーかんじだわ
クリス・ハートとか実際レコード協会の資料じゃ邦楽扱いだわ
宇多田は邦楽だけどUTADAは洋楽扱いだしな
需要有るのか?
需要ないのにどこででもおいしいポジションとってくな
ホリプロまじうぜぇ
まあ実際消防の時から聞いてはいたんだろうが感覚狂うは
渡辺美里がロックてのも違和感
このスレはなかなかの需要だったw
それはアイドルバンドの世界
数年前は声が出て無かったのに今回はかなりボイトレ頑張ったんだろうな
あの頃のような声を聴いて涙腺が緩んだわ
気づいたら周囲のオッサン達も涙目ぐんでた
コミックバンドだろ
美術の世界で、洋画は日本独特のカテゴリーになるのだとか。
翻訳して適切な言葉があるかどうか。
あれはポップスだろ
音スカスカだよね
バンドブーム時に山瀬まみロック化計画というプロジェクトがあって、その一環としてアルバム「親指姫」をリリース
参加した面子が当時のバンドオールスターズで出来も秀逸だったから選考されてもおかしくはない。
テクノ歌謡。
人気はあったけど「評価」されてた事なんかないだろ
良くも悪くもアイドルバンドの走りだよ
日本語の歌詞で歌っている洋楽はただの「国内洋楽」「邦語洋楽」。
CDはアレだけどライブじゃね
LAST GIGSもアレだけど
購入したサイズの松浦雅也がロックや。
パラッパラッパーの方が有名だけど。
天才ボーカリストと天才コンポーザーのユニットだったな、サイズは。
そりゃあ時代性ってのがあるだろ
今までのロックがドキュンっぽいのがメインだったのが
今でいうマイルドヤンキーって感じの奴らが当時としては
ファッショナブルな感じで音もシンプルだからコピー
しやすいからコピーバンドも多かった
音が軽くてポップってところがミソ
売れるものってのはそんなんだろ
コットンタイムが大好き
なんかの拍子で『季節が君だけを変える』のPVみたら良かったな( ´・∀・`)
この人も重要人物( ´・∀・`)
ジャンルは自分で生み出さないとみんな真似になっちまう
ピーチ姫か?
初めてセッションした時ウメちゃんからリズムの表裏が違うよって言われて
パニック起こしたって書いてたなwえ?裏?表?って( ´・∀・`)
俺は木暮武彦
パパドントピーチか
激似ってほどでもないけどな
汚れた英雄のテーマがブロンディのコールミーに似てるってのと同じくらい
あれはそういう依頼でそもそも作られた曲だが、いい作曲家がやると丸パクリってのにはならないからな
どう転んでも
サイコーのバンドだが( ´・∀・`)
そういう意味で音楽性に言及されず超過小評価されてる。ユーミンなんかは露出せずと
もセールスと希少性を両立させててすごいなと。ロック()って標榜してる連中は
大衆受けする曲を作れないのを、ロック()だからって合理化してる。そのバランスを
うまくとって大成功したのがBOΦWY。
プライベーツとシェイディドールズはファン被ってそう
原型と言っても過言ではない。
Wonderland/Hideaki Matsuoka (1988)
https://youtu.be/7EXv-h9HrME
当時は何も知らんガキだったからシングルコイル一個でギター弾くスゴさが分かってなかったなしかもビルローレンス
シャケと似た匂いのリーダーコンポーザーはグレイの人に感じる
名前忘れちゃったけどw( ´・∀・`)
良く分かるねwウチの姉がそうだわ( ´・∀・`)
BOΦWYもコピーのしやすさでそうなった側面が大。布袋らはそれを意図してたとは
思わないけどwパンクと歌謡曲の折衷を見事にやってのけた。
ビッグホーンズビーかっこよかった
同時に音楽番組のパーソナリティーもやってたな
周囲のプロデュースのバックアップがきちんと噛み合ってたら
今でも地位は確立出来てたと思う( ´・∀・`)
hideソロ>>>>>X>>>>>RYUICHIソロ
スタンスの音楽業界の連中が三顧の礼で日参。かなり有利な条件で契約したから。
売れる方程式から外れてたから新鮮に映った。ロックの連中が表舞台に出て来れな
かったのは金にならない音楽だと思われてて不利な契約してたから。
布袋「B・BLUE」
売りに出たという
布袋「そうだね。わかりやすく」
売れたらロックじゃないっていう縛りが感じられる発言。
安全地帯なんかはリミッタ―かまさず全開にしてたけどw
出来るから凄いね
アルバムビートエモーションはまぁスッキリしてキレイ
日本のロックが新しい段階に入った象徴として会議場でBOOWYのB.BLUEのPVを流そうとしたが
実際に流れたのは洗濯屋ケンちゃんの裏ビデオだった
日本のロックが新しい段階に入った象徴として会議場でBOOWYのB.BLUEのPVを流そうとしたが
実際に流れたのは洗濯屋ケンちゃんの裏ビデオだった
逆にボウイはこの辺にはほとんど影響力ない、尾崎のが影響力あるくらい
まあ世代が若干ずれてるのもあるが
認知症昔話エンドレスリピートには
アクビしかでないな
今となっては黒歴史
純粋なロックって結局、純粋なパクリでしょ?
被ってたけど初期全然売れなかったがユイと契約して露出が増えたのと
やっぱり氷室のルックスは目を引いたよな
アイドル全盛の時期でチェッカーズもアイドル枠な中で勝手に
「ライブハウス叩き上げのバンドなんだけどヴォーカルの人格好いいね♪」て感じで
後期のビーエモ、サイコパスの頃はロックファンではなくて
ジャニとかアイドルファンを剥がしてた印象だな
逆に最初からロックにかぶれてた若者からは嫌われてたな
「ルックスが良いのに作詞も作曲もやるグループ」
後にビジュアル系とも言われるのの走り
ウィラードのライブに連れてかれて対バンで出てた有頂天を好きになっちゃった思い出
高校の学園祭で布袋ペイントの
フェルナンデスが3台置いてあるのをみたよw
間違いなくあの当時、一番コピーバンドがあったのは
ボウイだろうね。
こんな必要あるか?w
↓
80年代の日本のロックを現代の視点で捉えなおす
ないないw
てか、レココレみたいな雑誌が
やる企画とは思えない。
編集変わったのかな?
邦楽板のスレ見るとコアなファンにはイマイチ受けが悪いみたいなんだよな
コヨーテ以降が良いのに
レベッカというかNOKKOは詞が良かったね。
良かった、というよりは等身大の若い女子の周りの出来事、感情を描こうとしてた曲がちょいちょいあった
ユーミン系みたいにメルヘンだったりリゾートアコガレな半分夢な世界でもなく、
みゆきの描く大人の女、夜の女に近い女性像でもなく、それはそれで個性だけど、
もっと身近な10代後半の等身大の女性像
石野卓球が米米はアマチュア時代キャバレーボルテールのコピーバンドやってたって言ってたけど本当なのかな?
>>182
ブルーハーツは世代だけど全く興味なかったな、けどブルーハーブが好き。
当時はデジタル機材移行期って不幸もある。
80年代後半~90年代初頭は山下達郎とかアルバムリリース毎に数年悩んでた笑
マルチトラック化もハイファイ化も進んでやたらクリアになったのを
80年代中盤は洋楽でさえリヴァーブとか空間系エフェクトで埋めてた
今みたいになんでもかんでも音圧で誤魔化す方向に入ったのは、ニルヴァーナ手がけたアンディウォレス辺りから
向こうでもその方向は新鮮だったから、ジェフバックリーやらフィッシュボーンやらまで、猫も杓子もアンディウォレスな時期があった
ボウイで言えばマイケルツィマリングがホントの意味で十分リミッターやらコンプ使う方向に達したのはもうグレイとかの頃だろうな
そんな中でボウイのアルバム単位であれば、ビートエモーションはなかなかバランスいいエンジニアリングだと思うよ
全部とは言わないけど、今の曲に混ぜてDJしても通用する曲がいくつかある
ときどき出てくる友達のスーとは何者なんだと考えていたあの頃
イカ天ブームがあって、
あの頃は学生服で楽器持ってた子がずいぶんいたな。
今は音楽やろうと思えばミュージックインターフェースとソフトを
買うんだろうけど、それはそれでいいんだけど
楽器もいじくってみてほしいな。
セッションの楽しさを味わってみてほしい。
冗談だろうなw ノイズの要素はないしな
普通にシェイクヒップのネタ元のレッツアクティブとか、石井が良く言ってたキッドクレオール&ココナッツとか、
あの当時ブラス入りのポップスやろうと思ったらモダンロマンスとかヘアカット100とかは耳に入ってただろうけど
暴威はロック
BOØWYはポップス
でもライヴではロックを感じるよ
古いよ
当時で世界基準から3年遅れ
のっこさんソロになってからの先進性と比べてしまうとなんとも田舎臭くてダサい
あのキーボードの奴の力量の限界
楽譜がそれだけ売れるって凄いよね
ビジターズはとナポレオンフィッシュは今でもたまに聴く。
ボウイはデフスクールとかだよね、ライブハウス回ってた時梅田バーボンの天井に布袋さんの頭がつきそうだった。
ジョー ジャクソンも色んな連中に拝借されてたな。
キャブスはダンスミュージックやってただろ
それもかなりハウステクノに近いカタチのな
取っ付きやすかったんだよ
メタルブームの時のバンドと違って真似しやすい
ボーカルはハイトーンでも無いしギターもコピーし易い
当時はBoowyとラフィンノーズのコピーする奴多かったよ
ジャストファッシネイションとか辺り話題になってたから好きで聴いてたけど、
米米に通じてるかと言えばハテナマークでしょ
キャバレーボルテールやスロッビンググリッスル=サイキックTV、ノイバウテン辺りは
ネタとしても名前出されがちな範囲ではあったよ
布袋「ライブハウスで演ってた頃はヒムロックの歌が邪魔な客が多かったんだw客に
弾いてる手元を見せてあげたり。ところが売れると俺のギターが邪魔な奴が増えたw」
これが解散の本当の原因。俺は氷室のバックバンドじゃねー!っていうね。
ロックwww
ONLY YOUのイントロを完璧に弾ける奴が回りに一人もいなかったな当時
なんか適当に誤魔化してた
芸能には時代が要請する旬があるのよ。
古典のクラシックでも複製で20世紀半ばまで。
ジャズは50年代、ロックは60年代、ソウルは70年代、80年代以降はグローバル商業化、分化で一商品コンテンツ。
本人らの意思を除去して傀儡にして売ってたのが音楽業界。自分の意思をもったバンド
の初めての成功。その成功例を踏襲すべくバンドブームが始まる。
それから全てのライブのセキリティが変わった歴史がある
他は歌謡曲だよ
結局ステージ経つと分かるんだよね。
スコア見てなぞることはできるけど、
アタックの粒揃えるとかフィル走らず一曲通してリズムキープできるとか、
ギターなら譜面的は楽なフレーズでもチョーキングとかの抑揚で天地の差が出る
メジャーデビューするような連中はやっぱそこが頭1つ2つ抜けてるよね。
耳のいいヤツはそこに気付いて、そこを重点ポイントにしてプロとの差を縮めるか、諦めるかする
ぼんやり聴いてるヤツはなぞって音出してみたいぐらいで、こんなん素人でも1週間でできるわとか一向に上達せずに
たいがいバンドの足引っ張って交代させられることに
オート・モッド
布袋はボウイと同時にここのギタリストもやってて1stと2nd ALでギター弾いてる。
因みにブルーハーブは元ラフィンファン
一緒にライブもしたよ恵比寿のリキッドルームでね
客層が真っ二つである意味カオスだったなw
シングルコイルのギターでアンプがジャズコだからな
君かわいいね
LOVEマシーン(モ娘)←ビーナス(ショッキングブルー)←バンジョーソング(ビッグ3)
ボウイからはとりあえず海外にフォーマットを求めなくなった感じはある
GO FUNKめっちゃカッコよかったな
その次の5 1/2もファンク路線だったな
と思ってたけどKING GNUの常田さんはどっちも好きだそうです
こんなロックの時代は英米でさえも70年代から徐々に老化に入り、80年代には滅亡しました
「あ、あぶない」最高!中村哲のホーンアレンジ最強!
あの頃のBOOWYがワープして、そのままMステへ今出演したら他のアーティスト恥ずかしいレベルだよな。
でも、俺は尾崎豊の「虹」が好き。
確かに自分も好きな洋楽はガンズが最後かな
あとはアレサ・フランクリン、ジャニスジョプリン、BBキング、ストーンズ、エアロスミスあたりかな
ロックンロール
それぞれのファンはネットにもいて、ホムペやブログで仔細に語ってたりディスク紹介してたりするけど
網羅的にその時代の種々様々を具体的に紹介したり分析してるサイトってないと思う
好きな音楽を紹介したい人はどうしても「自分が聞いてきた範囲で」って事になりがちだから、全体的な状況を知るには情報探しに結構な時間をかけなきゃなんない
そう言うのを手軽に知るには、最初から複数の専門論者を集めてパッケージングしてある書籍は便利だと思うよ
ただ今のご時世、同時に電子書籍版もあったらいいかも、とは思うけどね
まだヒデキっぽくないな
こいつらのごく一部を除いて全員がALTERNATIVESだった
この時代のMAINSTREAMERSはまちがいなく歌謡曲
もう 子供バンドってでた?
そもそもそんなもん基本中の基本なのに何を言ってるんだかw
今でも昔でもそんなんもろくに出来ん奴は例外なく下手くそとして斬って捨てられてる
ギターウルフみたいにド下手を通り越して逆にその熱量で勝負出来てるのもいるが。
正確な音楽がお好きなら機械相手に打ち込みでもやってなさいという感じ。
イースト・ウェスト’79で子供ばんどはグランプリに輝いて
入賞に終わった寺西&松井のデスペナルティに
マウント取ってたのよな
けどハードロック、ヘビーメタル系はどうしてもホワイトスネイクと比べてしまう
BJCがセルアウトを狙った「ダンデライオン」ってファンの中でどう評価されてるんだろう?
>>240
https://www.youtube.com/watch?v=oWj3wZGmORQ
https://www.youtube.com/watch?v=HTSf8LnEjLQ
ダンデライオンおれは嫌いじゃないけど
メンバー的には青い花とダンデライオンは黒歴史になってるぽい
その流れなら赤いタンバリンも黒歴史と思うがそっちは解散ライブで演奏してた
ほいでそれを日本の情報が法規制で乏しかった韓国がパクって儲けてたと。
実際ルートと5度のパワーコード曲で溢れてた
スコアを見てなぞるだけじゃ意味がないという意見はもちろん理解出来るが
それはいつの時代のどんな演奏にも言える事だし
一部の人たちに絶賛されていたけど聴く気にはならなかった
ボウイか?布袋は思いっきり海外フォーマットだと思うが。
他のバンドと一緒にすんなよw
ギターの奴が
マイケルシェンカーに「今度作った曲のタイトルつけてください」いうてシツコクお願いしてたけど
キッチリ断られててワラエタww
90年代とか伸ばす歌い方しないと売れなかったよな
ミスチルなんてLiveで歌えないくらい伸ばしちゃった
Bad Boy Bluesカッチョいいよダサくて
尾藤イサオに始まってT-BOLANと高橋ジョージ辺りで終わった感がある
高音を伸ばす泣きメロスタイルはテンプターズやタイガースなんかのグループサウンズがやって今も続いてる
アンカーも付けられない無知無能のアホヘタレが。
バンド連中がアタックも安定せず、リズムキープもできないからスタジオミュージシャンが重宝されて、
今も昔も世のポップスのほとんどがそれが完璧にできてるトップの一握りの連中をメインに雇って録音される
70年代前半だとホントにトップ2,30人で半分以上やってるような勢い
80年代~90年代と人材は増えていって、
今は恐らくお前のお好きなお前がロックな熱量(笑)感じてる音楽でも
4リズム揃えるのさえ同録って言っちゃうような、DAWでパッチワークする世の中にはなったけど
そういう安定した音楽が主軸にあるからこそ、ロック連中のズレの楽しさを主張できる訳で、まずそこを評価しないと本末転倒。
令和を生きる若者には相容れないかもしれないが
80年代の松井五郎の歌詞を代表とした糞ダサい世界
俺は大事にしたいな
ダサさも楽しめないなて世の中なんて狭苦しい
後ろ指差されてブッと笑われるのも悪くない
一度切りの人生ならキリッ
もちろんフックアップされた連中はライブでそれなりなことやってて素人ではないから、
練習重ねた上にスタジオでもクリックサマサマで何テイクも重ねれば形になるケースも多いけど。
スタジオミュージシャンが譜面見て、リハ機材チェック本番と3テイクぐらいでちゃっちゃか録るところ、
期待されたバンド→そのまま売れたバンドとかは、
レコーディングでクリックに頼ってのんびり10テイクとかかけてそういう時間も作れたろうけど
そこまでの技能もないバンド、もしくは安定したプレイの方が合うスタイルの楽曲のバンドの場合、
プリプリとかみたいにスタジオミュージシャン使われたりする。ラフィンも使われて文句言ってた記憶だけど
完全にトラではないって形にはなってても、
バンドメンツに加えて、いろんなミュージシャンがクレジットされちゃうようなタイプのバンドは常に見かけるし、
そういうバンドはもうほぼメンバーやってないだろうしなw
母ちゃんが、今度の西城秀樹の新曲カッコいいね!と喜んでたわ
あっちそっくりにロックやってもどうせあっちの本物ロックに勝てるわけないのだし
ボウイ以降はそれらが全部消えた
ボウイが全てを終わらせた
そんなことはない
技術的なことはわからんけど、山下久美子の曲もやっぱり彼の作品ってのはすぐわかるくらい癖がある
当時見てたアニメのストップひばりくんの曲もやってて驚いた、引き出し多いなーと
そして不勉強かもしれんが、彼ほど動きながらプレイがぶれないギタリストってそれ以前に日本にいたかな?だからライブ映えが素晴らしかった
ってレコード会社に気づかせちゃったからな
それで青田買いからのバンドブーム
クロマニヨンズとラフィンノーズは1発録りやってるよ。
それ以前に佐野元春のビジターズのチャート1位の方がはるかに衝撃はでかかったわ。
売上チャート上はバンドブーム時代でさえ、強いのは工藤静香とかwinkとか光GENJIとかアイドル勢ではあったんだけどねw
ただ今と同じで一部が押されてテレビ露出しまくって全国のアイドルヲタがレンタルやら使わず音盤律儀に買って結果そうなるって話で、
もう中高生にもなるとほとんどのヤツが話題に出すのはやっぱバンド系とかソロアーティストなのは今も当時も変わらない感じ
ハッピーマンの歌詞も使われてた。
ボウイ自体はそんなに好きではないが歌謡曲からJポップに移行する
礎になったと思う
あくまでもノッコ+腕利きのバックバンドってだけでロックバンドじゃないな
3年目の浮気、男と女のラブゲーム、2人の愛ランドみたいな曲が今ないのが悲しい
あれなかったらもうちょっと売れてただろうか
ブルハみたいに一般受けするにこやかさがなかったから無理だったかな
作者が当時のサブカル発信者だったから、ジャンプ連載の扉絵もこんな曲聴きながら描きましたってのをオシャレな絵で描いてた
佐野元春の登場率多かったね。南佳孝もあった
44マグナムでも客が死んでなかったか?
以前はプロのバンドが影響受けた音楽としてあげるのは洋楽が99%を占めてて邦楽聴いてる奴は馬鹿にされる向きさえあったけど
今は影響受けた音楽として堂々と邦楽をあげるミュージシャン増えてるし全体の底上げはなされてるんだろうな
>>272
反射的に浮かんだバンドではSuspended4thはCDもPVも一発録りのはず
全員まだ若いのにえらい上手いと評判
その後のミートマーケット路線いいと思ったが、色々とブレてしまったからじゃないあな
ブルーハーツじゃなくて、ウルフルズになるべきだった。関西代表みたいな感じだったし
コピーする方にとっては、バッドフィーリングのノリをどう出すかと同じぐらい、
ダイエースプレーでいかに同じように髪立たせるか、いかにパフォーマンスするかが重要だったっぽいよね
俺もあそこらへんのコピバンヘルプしたときに髪立たせたけど、それだけで確かに楽しかったしw
ボウイコピバンはギターはホンキートンキーで足上げてダンスとか楽しそうにやってたし、
ボーカルは氷室のように宙で何かつかんで後ろに捨ててたw
中学生 レベッカにハマって洋楽聞き出す
高校生 ブルハにハマってパンク聞き出す
大学生 人間椅子にハマってハードロック聴き出す
あのステージ禍がなければアルバム「MEAT MARKET」もなかったし
「MEAT MARKET」がなければナオキとポンの脱退もなかった。
オリメンとラフィンロール路線で87〜90年活動していればもっと売れていたと思う。
玉置「アルバム『安全地帯Ⅶ』は、大半が一発録り。ゆえに正味二ヶ月。録音最短記録だね」
なるほど、スタジオアルバムなのにライブ感あるのはそのせいか
たまにビブラートを馬鹿にする自称音楽通も居るが
聞いていると心地いい
ハマショー矢沢なんかもヒット沢山だしてたのにこの辺の比較対象しないことに
編集者の我がご都合主義が嫌やわ…
主人公のクラスメートが佐野君だしな。
江口以外でも80年代中頃のマンガのタイトルみれば判るが、
佐野の楽曲タイトル流用するのも流行ったしな。ハッピーマンにヤングブラッド、彼女はデリケートとか他にも沢山あった。
6人中4人が大卒で大友に至っては社会の教員免許あるもんな。
ナオキとポンはいずれ辞めたろ
ギャラの配分がチャーミーに偏り過ぎたし、チャーミーはヒモとは言わんけど、パトロンのおばさんにべったりで自分らは高円寺の安居酒屋で飲んでんのにチャーミーは早々に切り上げてそっちに行ってたからな
だけど日本ではどうしても歌物じゃないと売れないんだよな
Jポップって結局何なのかって言うとロックとかヒップホップとか
あらゆる音楽スタイルを踏襲した歌謡曲の事を言うんだろ
最近だとロックって単にバンド形態の音楽を便宜的に称する
くらいの意味しかないけど
反体制だとか精神性とかの概念は80年代で一回終わって
90年代で復権して終焉した
ボーカルは氷室のように宙で何かつかんで後ろに捨ててたw
↑
その表現ワロタ
カラオケ文化の影響か?
そもそも大友さんってコメディアン志望だったろ。お笑いスター誕生みたいなのにでだけダメだったとか
クラスのお調子者だけど、実はしっかり者だったという感じか
あれがメインストリームにはならないよねw
メジャー初期スターリンがオリコン2,3位とかなったのはありゃホント奇跡だった
バカすぎ
民族性、日本語の特性上そうなるんだろうな
日本語で歌ったとたん歌謡曲になるだろw
フランス語なんかも頃場の響き上の問題で
ロックが難しいんだろうな
ボウイコピバンのベースは律儀にダウンピッキングしてたし、ああいうパフォーマンスを自分達で再現するのも楽しかったんだろね
戦隊ごっこのようにボウイごっこをしたくなるみたいな
世界的な流れだろう。スタジアムロックでは必需品だしな。アンセムは強い。
21世紀に入ってクイーンが復活したのも結局それ。
あれイエモンの活動停止前の8となんかかぶるんだよな
ガラっと雰囲気変えたってだけだが
文化祭でやってる奴らが、ライブハウスxxへようこそ!を自分の学校名叫ぶのがうちの地区では流行った
日本のロックバンドが英語で歌うか日本語で歌うかでまだ
論争になってた時代に内田裕也が提示した一つの日本の
ロックバンドの理想の完成形がこれだった
https://youtu.be/Gq5XhOgyGnI
「包丁と饅頭」とか「真夜中のおもちゃ箱」とか好きだったなw
朝鮮系日本人による乗っ取りの歴史とか危険性を周知させられると思う
No.NYの、はなーをちぎーる。が浮かんだ
GLAYのボーカルもやってそうw
ギタリズム2にしろTMにしろプロの作詞家は凄い。ボウイは詩が少し群馬群馬でダサいけどそれも愛嬌みたいになってる。ボウイは少しダサいのが強烈な人間味でカッコよかったし。氷室ソロはそれをほぼなくしたイメージ。
音楽に詞カードがいらないってのは嘘。ブルハもTMも作詞が凄まじい
どメジャーからどマイナーまで押さえてる
家庭が恵まれなくてバンドマンなった人多いしな
布袋とかチャーミーとか
今は普通の高校生が軽音楽部の延長でプロなりそうだが
主にイメージダウンでねw ここは東京だぜ?とかまで付け足したり
>>316
そうそう、まさにその頃。スターリンのJOYとラフィンのミートマーケットをセットでしばらくヘビロテしてた
ボーカルがまさかあんな変なオッサンになるとは思いませんでした
地元の市立図書館に入っていたのを毎月隅から隅まで熟読していた
突然ヘアヌードが載ったのには目が点になった
それだから
伝説のバンドとして語り継がれてるんだろうな。
矢沢永吉みたいなもんだろう。
最近はロックミュージシャンなんて金持ちのボンボンしかやらんだろw
ドラゴンアッシュ、森昌子の息子、浜ちゃんの息子etc
家に子供の頃からスタジオがあって高級な機材がずらっと並んで
英才教育
楽園のドアは名曲だわ
布袋はボンボンだろ
ボーイの大きなビートの木の下でって本に書いてあったぞ
ルックスなら歌手史上№1だと思うが、
致命的な欠点があって歌がヘタクソw
俺も辻の変わりようには驚いた
あとダイアモンドユカイも
872 名無しさん@恐縮です [sage] 2020/03/07(土) 18:55:37.17 ID:hOChQ9RF0
ケラリーノサンドロビッチ
@
311の時、民主党政権の危機対応はたしかに不備だらけに感じられたが、今、こうなってみて、もしもあの時安倍政権だったらもっとずっと酷い混乱になっていたに違いないと、ゾッとする。
布袋はわりと裕福な家庭だったような
途中から父親のいない母子家庭だったみたいだが
初めてTVで見た時は衝撃的だったわ。
イメージとは全然違って、ペラペラ良く喋る陽気なオッサンでさw
特にステージにベッドが置いてあるライブとか、リアルタイムでどう受け止めてたのだろうか。
おやっさんが貿易商で妾持ち
布袋はピアノ習わしてもらってたし裕福だったよ。
当時の公立中学は強制坊主頭で
それが嫌で私立中学に通わしてもらって、中学のテニス部の合宿がハワイ言ってたで。
どの国でも歌モノじゃないと売れないだろよ
イギリスはビートルズ、クイーン。アメリカはボンジョヴィ、エアロスミス。
こいつ等だって歌謡ロックだろ
お前ビートルズとかエアロスミスとかヒット曲しか知らんのかw
ビートルズとかあんな変態なバンドがアイドルしてたんだぜw
中期とか薬まみれだっただろw
「だから今日ー もー 雨があがるのをー
ずぶ濡れで待つ俺らさー」
⬆好きな曲だけど、今これやったらケムトレイルと一緒に凍らせたコ・・ウイルス舞い降りて来るから、ヤバくてそんな事できないよな。
歌詞から風情も感じられなくなった嫌な時代だよ。
ドラムとベースがリードギターでギターがリズム楽器w
思いっきりサウンド重視でメタルの元祖のひとつとも
言われてるけど歌物としても完成してるんだよなw
前かその前のスレで今の売れてる連中は、確かにいい曲だが理論武装ガチガチと書いてる人がいたが、そうじゃないともう売れないんだろうな。そしてそれができる限られた環境の子じゃないと難しいんだろうな
野球、受験もそうだと聞くし息苦しいのぉ…
顔は少し高橋ヨシロウに似てた
THE ALFEEの高見沢が証言してるけどBOΦWY時代に氷室と布袋は楽屋で掴みあいの喧嘩してる
恐らく一度や二度では無かっただろうな
COMPLEXも解散を決めた後にパチパチか何かで二人揃って取材受けて
「最後は殴り合いになった」って二人とも証言してる
嫁の山下にも手を上げてるし町田の件もあるから布袋がキレやすくて直に手が出る人間てのは周知なのよ
布袋ってのは、それこそサイコパス気質で自分が一番チヤホヤされてないと我慢できないタイプで
自分以外の全ての人間を基本見下してるから氷室に対しても「俺の書いた曲で売れた顔だけのヤンキー」
吉川に対しても「所詮アイドル上がり」って意識が根底にあった
正直BOΦWYが継続してれば、その後の音楽シーンも違ってたしCOMPLEXが上手く続いてれば
B’zもアソコまで隆盛極めなかった可能性あるし布袋自身音楽の世界で今より遥かに上のポジションにも
居られた可能性あるけど結局は自分の人間性が災いしてると思うのよな
本人ソロ活動も昔ほどでは無くなってバーニングに身売りしたり思い入れも大して無かったのに
BOΦWY商法で客を呼んだりしてる有様だしな
そもそも布袋はオート・モッドとかそれ以前から色々やらかしてたらしいから根っからだろう
氷室と布袋の確執は凄いよ解散後二度くらいしか逢ってない元メンバーとかさ
お互いに売れたいが為の苦肉の策がBOΦWYだったのよな
ボーカルがコロッケでベースがこまわり君って言われてたよなw
ベースがかっこよかったw
どうして芸能人もマスコミも朝鮮系の日本人しかいないのか
そういうの地道に追求していくには
誰もが知るあの人も朝鮮系でしたって周知させていくしかない
そこから政治や経済方面での連中の暗躍ぶりと
それを裏から支援したアメリカの動きまで全て暴いてこの国は本当の意味で独立
ベースの人、今でもベース弾いてるみたい 佐藤研二さん
見た目は沢田研二に似せたこまわり君みたいだったけど上手かったね~
松井と高橋が働いてたw食えないからバンド辞めるって言い訳する奴いるけど、それは
才能が無いだけ」
氷室の実家は裕福で多分に都内の大学受けるも受からず、それでも4年間の猶予をもらって
音楽活動に没頭できた。仕送りもあっただろうね。金ある時パーラメント、無い時セブン
スターとか言ってたしw
男子どもが好きなバンドはずっと評価され続けるんだよなー
野球や相撲やプロレスなんかも在日が多いよな
そしてケツモチの組織が昔から二つあるし
ただ在日でも本当に親日で日本を憂う右よりの有名人も確実に存在するから
在日全員が日本を食い物にしようと企んでる輩とは決めない方が良い
あんた必死やなw
結局売れる売れ続けるバンドはライヴが良いね
スタジオ曲にはあまり関心が無くてなんでこれが売れるんだ?って思っても
ライヴ見たらあーやっぱり売れるわ、と
自分にとってはスピッツがそれ
逆にアルバム良くてなんでコレが売れないんだ?ってのがb-flower
ライヴが弱いんだよね( ´・∀・`)
喧嘩なら吉川も氷室も手を出したってことだし。布袋だけが悪いとは言えない。てかロックに暴力禁止ってのも
BOOWYがまだマイナーで売れてない頃は布袋のギターを目当てに来た客が多かったと
ロフトの平野さんがゆうてたな
氷室よりまず布袋のギターがすごいと評判だったと
一般向けにアピールできる氷室
そりゃ天下獲るわ
ローリー寺西とやってんだっけ
たまとの同点決勝の時の微妙な空気はドキドキした
ボクサーの内藤大助の影響で長い年月を経てのプチブレイクあったな
関口が抜けた後の米川メインボーカルも悪くなかった
当時は意識してなかったけど、振り返ると凄いバンドだと思う
>>362
そこのバランス(布袋が感じる感覚)が崩れ出した瞬間から解散が規定路線になったんだろうな
だから若いと思ってたわ
それって何なんだろうね
一緒に演ってるみたいだね つべで観たらソロでもツアー回ってベース弾いてるみたい
たまとかBEGINとかBLANKEY JET CITYとか個性的なバンドも観れて面白かったね
今はただのおばさんだけど、若いころは可愛かった。それとはいからさんが通る、風のマドリガルの
二曲入れてコンプリート
Øをちゃんと使おうよ。出せないなら出してる人のを辞書登録するくらいしようよ
ロック過ぎるほどロック。その精神的な部分が。暗く深い。サウンドも実にロック
だけどね。ロックの定義は?云々の話はうざくて大嫌い。
アイツだけは高層マンションに住んでアメックス持ってたってナオキが言ってたな
多分纏められるにはアクが強いんだろうね
なりきり浜田省吾コンテスト
https://m.youtube.com/watch?v=Ptd6-zxi9iY
Youtubeとかで昔の音源聴けるのはハッピー
いやもしかしたら60年代とかまで…
さすがにそれは無理w
コロナ騒動で仕事なくてヒマなおっさんの遊び場だな
以前、音楽番組の企画で、矢沢の「もうひとりの俺」を本人が唄い、ゲストで来てた布袋が
ギター演奏するステージ見たけど、ものすごく似合ってた。布袋はA級のボーカリストさえ
迎えられれば誰でも輝かせられる、それぐらいサウンドクリエイトやギター演奏に才能が
あると思った。ただ、自分では歌わないほうがいいとは誰もが思ってるだろうし、本人もそれを
知ってか「(自分のボーカルは)ハートフルだから」なんて過去のインタビューで正当化してたけど。
そりゃ自分作詞の歌を自分が唄えばハートフルだからねw一番思い入れが強いのは自分なんだし。
つまり根っからのギタリスト体質で、過去の遍歴などの話題は別として、上手いボーカリストさえ迎えられれば
かなりの高確率で輝かせられる。氷室、吉川は実証済み、矢沢、清志郎、ヒロトあたりと組めば
どんなものが出てくるか非常に興味ある。清志郎はもう叶わなくなっちゃったけど
CCB最近聴くと良いな。
不自然なとか。音の使い方が心地よい。
そういうのロックじゃない。
BOOWYとかREBECCAの
あの昭和末期独特のヒリついた感じが何とも言えずいい
クイーンだってフレディの泣きのこぶしとか言われてたしな
レベッカは悪くないと思ってたがボウイは嫌いだったな
音楽的に幼稚な気がしてた
当時の高校生アマチュアバンドはボウイのコピーバンドかラウドネスのコピーバンド
にだいたいわかれてた
レベッカは高校生には難しいかもしれん
ブロークンジェネレーションみたいなお約束エイトビートから脱却して
B-29のようなハードコアに行ったもんな。
あれはあれでカッコよかった。
論争を尻目にキャロルが日本語と英語混ぜて歌ったんだっけ?
愛したいけどShe belongs to him
ジョニー大倉の作詞センス。
ユニコーン
レピッシュ
佐野元春
シナロケ
スカパラ
聖飢魔Ⅱ
辺りはまだまだ現役ですごいな
フォークルでも拓郎でも高田渡でもいいぞ何がいい?
みんなゴミ
そう言う時は対案出さないと
誰なら恥ずかしく無く悲しくならないのかと
O「漢字の暴威でビクターからファーストアルバムが」
I「出るかなぐらいの時じゃないですか」
H「それもね、ビクターが、ビクターなんかあいつら・・ほしかのてっちゃんだよ」
O「ああー星加さん」
H「星加哲ちゃんがもう嫌がってさあ、ほんでビクターはなんつったと思う?
じゃあ、あすこのビーイングが抱えてる『あが ようこ』を出してくれるなら、
このわけわかんない新人バンドのLPを出そう、そんだけの話ですよ」
I「もの凄い抱き合わせですね」
O「そう、あ、それは初めて聞いた」
H「そんな裏話を、うん、バーターでやったんだから」
Hとはこの頃BOOWYを預かっていた新宿LOFTオーナー・平野悠
最近じゃいわゆる不良はヒップホップとかレゲエを聴くんだそうだ
んでロックを聴く層はアニソンなんかから入ってきたオタク
実際最近売れてるバンドってみんなオタっぽいだろ
最近の若いバンドにロックじゃないって言ったら恐らくこう答えるだろ
じゃないとしてなんか問題ある?w
デビュー時はドラムの藤村を除いて東北学院大学卒又は在学。
メンバーチェンジの鮫島が大阪芸大で西山が歯科技術の専門学校だっけ。
大友は今田青春たちとコント爆弾をやってて
最終的に青春&康平でコンビを解散。
解散の理由はいろんなとこで話してるからね(笑)
ゴミ
恥ずかしくて見てられん
うんぱっぱっぱうんぱっぱっぱーよーいよーいよーい
はっきり嫌だと断るの悪いから
イギリスでやるなら受けてもいいよ
当然イギリスでできるわけないと
そこで話が終わったもんだと思ってたら
イギリス決まりましたキリッ
えっ、ええぇーやりましょう
断れるわけないよなw
氷室は入学したてで三年生殴るだの暴走族に入るだのっていうガチヤンキー
キャラ、布袋はギター少年っていうキャラ付けがあったからこそ。
それはヤザワの「成りあがり」に倣った販促だった。
50過ぎのおっさんだけど、あまり記憶に残ってないな 曲も数曲、存在は有名だったけど
高校生のバンドの9割がボウイだったろw
BOOWYレベッカ派とアースシェイカーのモア派とブルーハーツジュンスカ派に分かれていた
俺みたいな貞操観念無い奴の方が多数派だと思うがw
音楽が好きというより、とりあえずトレンドを押さえておくみたいな聴き方。
パッパッパシュール
パッパーリール
貞操じゃなくて節操だろ!w
鮎川誠を軸にするなら70年代は芝山俊之とのサンハウスになるね。
シナロケは確かに大きなヒット曲は無いな。
ギタリスト鮎川誠で知名度を持っていたのはある。
芝山→柴山だった
ドラムマシン、シンセ、サンプラーが当たり前のように使われ始めて新しい表現が勃興した時期だよね
メインストリームもアンダーグラウンドもどちらも充実してたんじゃないかな
イギリスじゃなくてD・BOWIEがベルリン3部作をレコーディングしたドイツのハンザトンスタジオね
てか今でも聴いてるけど
マセた小学生だったから歌詞に当時好きな女の子を重ねて聴いてた
抱いて眠った手ーがーまだ痺れーてるー助手席にあどけなーいー寝ー顔ー
きょーわいほどー愛してたー♪ってw免許も無いのにw( ´・∀・`)
シーナさん亡くなった事だし
タイミングよくバブルが始まるんだよな。
一気に海外レコーディングが増えた頃。
これも佐野が84年に渡米した影響はでかかった。
尾崎なんてそのまま真似したし桑田もわざわざ会いにいったり。
むかし宝島の読者コーナーかなんかで
ボウイをボマンコウィーって投稿してる人いたなw( ´・∀・`)
そうだね。福岡では追悼のドキュメンタリーが制作、放送されたよ。
ハイウェイに乗る前にが好き
Gacharic Spinは、はなちゃんの才能が突出しすぎてるから多分売れないわw
まだDOLL$BOXXのほうが可能性あると思う でもメンバーみんな上手いから好きだよ
おっさんのオレも
涙が溢れたよでも街で一番悲しいのはオレじゃない
( ´・∀・`)
なぜか鮎川誠は漠然とだがスタイリッシュなイイ男のイメージがあったよ
植木など
それはスポットライトではない、は名曲
何かの音楽特番でタキシード着てレスポール弾く姿はマジで格好良かった。
一般ではボキャブラに出てた筑後弁丸出しのオッサンなんだよな
検討されたプロデューサーは三人いたんだよな。
佐久間とは別に土屋昌巳と伊藤銀次。
一風堂はYMOファミリーで銀次は佐野のバンマスで脱退した直後だった。
色々繋がっていたんだよ。
https://www.youtube.com/watch?v=dIHQo0JCPs8
90年代ってな音になる
https://youtu.be/MEJ4cIudpBU
https://youtu.be/51CH3dPaWXc
音が柔らかなポップイディオムを含む
これは92年ごろからの渋谷系ムーブメントが
メインストリームをも変革したと思われる
TO-Yにも出演しとるな。
カーズのギターとどっちが顔長いんだろう?
https://www.youtube.com/watch?v=AM2nu1WFVcQ
これも1995年だが、所謂ロックであることは横に置いて
80年代ナイアガラのようなポップタームを多分に含んだバンドが多くなるのも90年代
この90年代になると一時代前のボウイやレベッカはある種の失笑アイテムとなる
氷室と布袋がソロで売れたから、後追いてボウイ聞き始めた
リアルタイムより少し世代が下の人が多いだけだと思うよ。
87年をリアルタイムで知る人間なら、邦楽なら光ゲンジ、
洋楽ならマイケル・ジャクソンを真っ先に思い浮かべるはず。
そのころそのへんがトップだったけどルナシーやイエモンとかいたし
そのごもグレイやラルクが出てくるけどね宇多田とかが出てきて流れは完全に途切れたけど
流行ってたのは認めようよ。そりゃAKBクラスとは言わんけどさ
解散ライブを当時はまだ権威のあった新聞一面に告知して、予約電話で回線パンクさせたバンドが流行ってないなら、どんくらい売れたら流行ってたことになるんだ?
マイケルはもっと古い、1985位だぞ。
1987のメジャーではバングルスやボンジョビにホイットニーとか。
ボーイはあれが出る少し前から聴いてたわ
その頃学校ではとんねるず、オメガトライブ、安全地帯、レベッカ、CCBなんかが人気あったよ
こいつら完全にいかれてる
退散じゃ
1位はボウイのラストアルバム
1983なんてまだ無名時代。
学園祭が85年だからな。
3rd買ったの? 俺も大好きだわ
カルチャークラブやデュラン・デュラン、カジャグーグー ハワードジョーンズやらが流行った後だろ BOOWYが表立ったのは
そうだ、13才14才と頭の中で数えてたら間違ってたわ
自分もだよ 小学生の頃にツイスト アリス オフコース 中学の頃に松山千春
高校入ってLOUDNESS NOVELA X-RAY ジューダス・プリースト BON JOVI etc
専門学校に入ってBOØWY 何でも聴いた
今と違って、
情報源によって、聞く層が分はっきりかれていた
音楽情報をテレビからしかとらない人にとっては、
ボウイやレベッカとか一発屋ぐらいの認識かもしれない
80年代後半で、どメジャーといえば、光ゲンジで間違いはない
訂正
情報源によって、聞く層がはっきり分かれていた
なんでもネットで検索できる今の若い人はいいなぁ
まだ貸しレコード屋がありましたもんねw
歌詞カードをコピーしたりカセットに録音したり
ボウイの学園祭回ってた時の音源なんか海賊版で大儲けした奴いたんだよな。
当時いくつかダビングしたのが回ってきたが、色んなバンドがいてそれはそれで楽しかった。
だよなあw レス有り難うございます
僅かに貴方が先輩かな
新しい音に飢えていた感じで、
貸しレコード屋に通ったな
高校生だから、お小遣いたいしてないし、
いいと思うか賭けみたいな感じだった
当時のアーティストは、
そういうリスナーに対峙していたわけだから、
やはり現代とは意識も違うだろうな、とは思う
あの時代に戻りたいかと聞かれると悩むけど、ラジオ聴きながらっていうのは良かったね
あの時代にネットが普及してたらネットばかりしてたと思うw
音楽もあの頃より聴かなかっただろうと思いますわ こちらこそレス有難うね
レッドウォーリアーズ短かったな
ハンドドッグ、安全地帯とかを組み敷いて荻野目洋子が1位に君臨する
87年オリコン年間アルバムチャート
ま、まあ30年経ってもう1回売れる力ある音楽だから……
はい 300円くらいしてたかな
ジャケ聴きみたいな感じでハズレも多々ありましたw
田舎はもっと情報源少なかった
まるで俺ら東京さ行くだの世界
あの時代にネットがあればなぁ
凄いおしゃれな洋楽かけてくれるクロスオーバーイレブン
この界隈では「矢沢永吉」は禁句になってるかなんか?
現役だし、70年代から演ってる
BGMがレイラ
まあ、荻野目ちゃんで少し時代は動いてた気はするね。
本人はダンシングヒーローの後は六本木純情派とかベタベタな歌謡ロックみたいな系統にもなるけど、
カヴァーではなかったけど中山美穂が
ディスコヒットのPistol In My Pocket(=WAKUWAKUさせて) とかUnexpected Lovers (=生意気)とかをパクってヒットさせたり
長山洋子がヴィーナスで続いて、
ハイエナジー→ユーロビートを半ば専門にやるBaBeやWinkみたいな
小室的歌姫の準備段階って感じのダンスミュージックアイドルの下地になった
紅は演歌と研究してたのテレビで観た
日本人が好きなメロディてのがあるんだろうな
そんなことはない
あれは典型的なパワーメタル
これは水曜どうでしょう…ですか?
ハートビートにつまらない大人にはなりたくない、完璧に佐野語なのにな。
これCM担当は私のオリジナルです、と開き直ってたらしいw
当時の佐野がよく使ってた言葉、インスパイアもホンダに使われてた。
リベンジはその後松阪大輔で有名になったりな。
インディビジュアル・ニューデザイン、とか車メーカーのスローガンであったな
佐野さんは文化的な影響は大きかった
ただ引用した側はそれを公言しないんだよね
それすら佐野さんに倣ってかなんか知らんけどw
長山洋子は最近演歌でZEPのハートブレイカーインスパイアしたんだよなw
銀次さんの話もあったんか
銀次さんもアーティストとして自分が前に出たくないのか?
活動が微妙だったよね
ベイビーブルーは好き
本人はべつに達郎にも大瀧詠一にもなりたくなかったんだろうね
ウルフルズ、コレクターズ
あの人は縁の下で支えるのが合ってる
人脈の広さは半端ない
ああいう人が社会的な成功を導く
すまん、そうかもしれん
ボウイは1stしか聴いてないから当時の記憶しかない
やけに覚えてたりするものなんだよな
小学4年生の自分が遠藤ミチロウの「仰げば尊し」から何を得たというのか
>氷室は入学したてで三年生殴るだの暴走族に入るだのっていうガチヤンキー
小学生卒業したばかりのガキが大人の3年殴るなんてどんだけ凶暴だよ??
つうか1年にボコられる3年て恥ずかしいだろ
佐野のバンド抜けてから自分のアルバムも作りたかった時期だろう。
初期の佐野にロンドン、ニューウェーブ色入れたのも銀次だしな。その辺りでの候補かも。
銀次はそういえば山下久美子もやってた時期あったな。
今の時代だったらバンドやらずに
アウトサイダーとかに出て
朝倉未来みたいになってたなw多分
紅は演歌と研究してたのテレビで観た
日本人が好きなメロディてのがあるんだろうな
ライブを最前列で見た
目の前に銀次さんw
感想は
俺が見たライブの中で1番音がでかかったw
うるせーよとw
自分の自慢はアースシェーカーと同じ舞台に立ったw
アマチュアバンドのライブにゲストで来てくれた時
https://youtu.be/FOve3SPnCsg
https://youtu.be/BKqjZJvAmHs
スプだのなんだ言われても
あの82、83年の時代にこれ間近で観たら入信するわな
キャロルんときからひょうきん者だった
嬉しい限り。
何これ面白いw初めて観た
教員免許持ってるだけあってやんちゃそうだけど
先生っぽいわそういえ大友さんは。
ステージの妥協許さない、スナイパー並の要求細かいし
本番中歌いながらも良く見てるし
リハで整列させて話するのとか先生っぽい
職員室呼び出し免れホッとするそういう空気
ま、ライブビデオ感想だけど。
鮎川さんうまかっちゃんのCM出とったろうが
まだ80年秋?ブレイク前の佐野の時は空いていた、喋り方が変わってる人の印象。
84年頃のボウイは既にいっぱいでステージ最前列だったので死にそうになった。
連れの女が氷室のファンだが何故か布袋と写真とってたw
それ最初の方の動画のコメント欄に当時のバンドメンバーいるやん
鳥肌立ったわw
アルバムOliveからならKilling me with your voiceが好き
下北ZOOでパーフリ満里奈としゃべった
純君(吉岡秀隆)とボウリングした
中山忍と遊園地行った(グループで)
初期はコミックバンドみたいな曲だらけで空気悪くなってからの方がいい曲が多い
負けました 完敗です m(_ _)m
どれもその後何もない上に何の技量もないのでこちらの完敗ですw
こういう時は聞いてやるのが
大人ってもんだろ?
いい年して社会常識のないやつだな
なかやまてさんだね、プリティフラミンゴスは
佐野が渡米したせいもあって結局引退したんだな。
その為新たに加わるはずだった渡辺美里がソロデビューする流れか。
凄いw
自分なんて親友の旦那が純君そっくりだから純って呼んでたくらい
じゃあ自分の自慢、ウルフルズがデビューする前かな
彼らのバイト先に自分の友達もバイトしてて
お友達ならどうぞってケーキを厨房からおごってくれた
それは多分ウルフルケイスケ
終わりにテンガロンハットにワサワサエリマキ派手な格好して
ライブか練習に行く彼ら、その姿の中にトータス松本
後にあれがウルフルズと知って驚いた。
wwwwウケる
だめだアルコール消毒して飲みすぎた笑えるw
雑誌見ながら話せる友達がいない
学校で読むから楽しかったんだな
>俺の自慢は新宿タワレコで伊藤銀次とケツぶつけた(チリチリパーマの頃)
どういう状況でそうなるのwwwウケる
RCSEX
NOKKOとは、sexできね~
佐久間正英のプロデュースで布袋が実力付けてから、バンド内での関係性も変わったのかな
ラジオ深夜便▽ロマンチックコンサート
「ジャパニーズ・ポップス~堀江美都子作品集」
http://radiko.jp/#!/ts/JOAK-FM/20200308020500
https://youtu.be/0cPpv–XOZw
佐野がブレイクの後の83~5年は、佐野風ボス寄りのストリートロッカーみたいなのが流行った
この流れで86年にはシオンがデビュー
これは泉谷しげるとつながる
バンドじゃない方のソロの流れはこれ
>>1の雑誌ではフォローされてないが
ロリッピーナだよなw
あれだけ踊って全力で歌えばあれくらいが限度だろうな
口パクじゃない全力のライブって感じ
酸素ボンベ吸ってたり
母は猫の金玉弄ります
のアマリリスw
なんか好きになれなかった記憶があるなw なんか認めたくないような気持ちがあった
尾崎豊デビューなんてのもこの流れのひとつである企画物
にせアイドル ミック宮川はセンス良かったと思うw
他のアーティストはそう言うのは無いな
ブルーハーツにしてもさ
ミートマーケットはwpci
シナロケの名曲扱いの「レモンティー」って
まんまトレイン・キャプト・ザ・ローリーだからな
アレは訴えられるレベルだから
尾崎=米津
暴威=King gnu
レベッカ= AliA
とか言わせたいんだろどうせ
良い時代だなあ
教授も忌野の濃厚な絡みにはさすがに気持ち悪くて参ってしまってすぐにコンビ解消
してしまった
みんな成り上がりたくてギラギラしてたな
ハイジとか滅茶苦茶でコミックソングにもルールは必要だと思った
何をやっても出来るなとは思った
そのイキり大将だったユカイがタレントとして器用に生き残ってるっていうw
ロックにこだわらなければ食って行けるだろ
バラエティーもこなすしな
ああいうのを聴かせられるともう邦楽の出る幕はないと思う
これのDVD今でも持ってるわ
プライベートヒロイン最高
テクノポップには期待してたけど英ニューウェーブの周回遅れのサウンドになってたイメージ。YMOもピコピコフュージョンしてた頃は良かったと思うんだが。
そもそも日常的会話にも英単語や和製英語が混ざってるんだから
でもフォーエヴァーアイラブユーとか言う事ないでしょ?
西田敏行なんかプレスリーのモノマネが超一級品だよ。ロカビリーバンドやってたし、あぁ芸達者の本当の芸能人だなって思う
伊藤銀次の評判がやたらいいが、その仕事っぷりを知らないから、俺にはイカ天のイチャモンおじさんだw
いいのが有れば教えてほしいが、こっちもリアルタイムで音楽聴いてた時代だから知っててダメだししてるのでヨロシク
俺が実際買っでたのだけでもこれだけある
西田はゲロッパでやってたJ.ブラウンの真似も良かった
俺はそれにホワイトスネイクとブラッククロウズを追加した感じ
自慢だけどBUCK-TICKがアルバム悪の華を発売した後の人気が絶頂の時の
ライブを最前列で見た
目の前に櫻井敦司w
感想は
俺が見たライブの中で意外に顔がでかかったw
櫻井の汗だか唾だかの飛沫が飛ぶよとw
全部ホントだ
マイケルジャクソンは?
プリンスは
マドンナは
中々の覚悟っぷりだよね
廃屋改装してみんなで生活してんだもんね
それで今も第一線にいるんだから
凄いもんだわ
こればっかりは好みだからね。
音楽の通ほど「なんでこんなかったるい曲がかっこいいと思うのか」って選曲をする。
音楽の通ほど「退屈な曲を理解できる俺は音楽に精通しているんだ」と自己満足している。
氷室の作り話を真に受けちゃ駄目だって。
本当の不良から見れば、普通に高校を卒業してる氷室は、
なんちゃってヤンキー以外の何物でもないから。
もうそろそろいい加減勘弁してください
スリラーからダメになったというのがブラックミュージックファンの定説
世に出たのは70年代だけど、イングリッシュセツルメントの1982年あたりからオレンジズ&レモンズの1986年あたりまでが全盛期だから80年代に一番勢いがあったのは間違いない
大瀧詠一に山下達郎と組んで、ジュリーや山下久美子、佐野元春、ウルフルズのプロデューサーだし。
最大の功績はいいとものテーマの作曲かもなw
オレンジズ&レモンズは1986年じゃなく1989年の間違い
ロックウィズユーや今夜はドントストップの頃が良かったね、日本でもスズキのCMやってたんだよな。
最近の若い人は自分が10代のころ以前の流行音楽を遡って聴くことはないのかな。
ヒットチャートばかり追いかけているの?
明らかにおっさんが語るのわかるスレにわざわざ見に来て言うことじゃないな
目黒育郎よりも小阪洋二派だったわー
オフ・ザ・ウォールのあたりではまだブラックミュージックの括りにいたよね確か
日本のあちこちでインディーズバンドが生まれて
洋楽聞いてニューミュージックしてる金持ちのボンボンや趣味人としてしか見られてなかったYMO勢や大瀧詠一が流行を作る人として認識されアイドル歌手と結びついた
そういうこと『シーン現象」が一気に起こったのが80年代のはじめ
ここの>>1に上がってるのはその中で最も日本で歌謡曲化した一つのシーンをさらに細かくしてるだけって感じがする
マイケルはスリラーで白人と同じ土俵に立ってトップを取った
今までは黒人の音楽で一番でもそれだけのことで
黒人の音楽の一番かっこいいのを白人が自分たち用に作り直してそれがトップって考えだったのを黒人音楽のままトップにした
だからスリラーは黒人音楽を世界的に認めさせる功績はあった
でもソ連では白人のコマーシャリズムに魂を売った黒人として禁制音楽になった
80年代はアラベスク、ノーランズ、ドリードッツ、バナナラマと
ヨーロッパの女性グループが大勢来日してTVに出演していて楽しかった
それ以外にもあらゆるジャンルのミュージシャンが色んな番組に出ていた時代だね
日本のアイドルも歌が下手でも秋元系より華があったし
偏ってるのは承知の上
地獄へ道づれの経緯は今では有名だが、クインシーの反対で自分で歌えなかったから、似たビリージーン作ったという。
レインドッグスも良いけどね
ちょっとびっくりしたんだ
どっちも他人が真似できない域にあるのがすごいね
一番初期の「マーサ」なんか色んな人がカバーしてるけど全く違うものになってる
トムについては初期の方が染みる人が多いのは確かにわかる
あれはあれでいいし
フツーの公立高校だし、
高校時代の写真を見ても、髪型も制服の着方もわりと普通なんだよなあ
塗装屋に来て「シンナー臭えな」とか魚屋に来て「生臭えな」とかわざわざ言いに来るくらいのレベルだなお前
その辺忘れてた。ドッケン、MSG、イングベイ追加
カバーもピンキリならパクリもピンキリだよ
おkもらってやってるか、勝手にカバーしといて
「おらの作った曲!」って言い張ってるかの違いしかねーもん
オレンジ色の月と20世紀のミスキャストはとても良かった
14歳の時に俺が初めて買ったLPがマイケルのスリラーだ
なので自分史としては外せないが、マイケルは好きではなくなった。
そのアーティストが聴いて影響を受けた音楽についてはまだ物心が付いてなかったから語れない
そうなの?80年代だから言わないだけだろ?
ワロタw
確かに
>>>74
>シナロケの名曲扱いの「レモンティー」って
>まんまトレイン・キャプト・ザ・ローリーだからな
>アレは訴えられるレベルだから
ヤードバーズだって他のバンドだってパクリまくりだから盗作で訴えるなんてしないわ
真剣に音楽聴いてきたらそれくらいわからんか?
>>>582
>プリンスは
>マドンナは
プリンスは1983年から1993年あたりの10年間はめちゃくちゃ好きで聴いてた
コンサートはラブセクシーのツアーを観た
その後はミュージコロジーとかブラック・スウェットとか良いなと思ったけど、アルバムはでたら軽く聴いてそれっきりって感じ
また聴いてみるかな。
マドンナはホリデーがヒットした時から知ってるが、好きではないな
限られた数曲だけ好き(レイ・オブ・ライト、ヴォーグ、ドレス・ユー・アップ、ハングアップ)
さぁ存分に熱く語れよ、オッさん達👍
そんなの語りだしたらそれだけでスレ埋まるぞw
>>623
パクリはともかくレモンティーは歌詞がドエロなんだよな、ZEPのレモンソングと同じで。
80年代はなんといってもMTVやSony Music TV
小僧が来る所じゃないよROMってな
言われる最右翼。音楽性も歌謡曲とパンクの折衷だし。ただジャパニーズドリームでは
あったな。氷室もコンテストで優勝してプロになれたはいいが、本意でない活動を強い
られる。そこを辞めライブハウスで三年下積み。もし業界が放っておけないぐらいの人気に。
この反骨精神はロックでしょ。
90年代もそれまで地下にいたような音楽が一気に表に出てきた感じで面白かった
2000年すぎぐらいから音楽あまり聞かなくなったな
おっさんが多いのは仕方ないし、80年代が生まれる前の時期だった人でも後になって聴いて色々知ってるなら別に書いて構わないだろ
ただ、おっさんがどうとか、加齢臭がどうとかわざわざ書きに来る神経だけは判らんな
浜田省吾はブルース・スプリングスティーンの真似だからなww
とはいえダサいって言われるのは辛いんなら公言せず隠れて聴けばいいじゃん?
グーニーズ
フラッシュダンス
ゴーストバスターズ
ネバエンディング
トップガン
サントラ音楽のイメージや
チャックベリーも黒人だよ
ストリートスライダース
レッドウォーリアーズ
ZIGGY
シェイディドールズ
ガンスリンガーズ
かなり偏ってるのは認めるw
レモンソングの歌詞なんてウィリーディクソンのキリング・フロア(ハウリン・ウルフやジミヘンで有名)そのままでしょw
実際パクリ裁判で負けたのでわ??
もうおっさんだからもの忘れ始まってるな
そして詳しいことは何の自慢にもならないことも知ってる
実は詳しくない人ほど乏しい知識を盾に他人をバカにしたがる
だけど詳しくない奴と趣味の話してもつまらんだろ
だから詳しい俺と話さないか?
大衆に迎合せず一定のところまでこれたからであって。さて、次はチャートを席巻してやろ
うと。それ出さず解散してたらもっとロック()として評価が高かっただろう。
下積み時代かな。映画出演して名前が狂介になってる。
「安全地帯好き」「暗い(プゲラ」
「ボウイ好き」「ミーハーだね(プゲラ」
こういうのを恐れてるんだろ?ダサいダサくないが音楽聴く基準の奴は。
スプリングスティーンやスタカン、モロじゃん。
サンプリングかと思うくらいに。
オマージュなんて言い訳なんか通用しない。
マイケルジャクソン、プリンス、マドンナ加えたら完璧w
みたいな生活してたし、自分が働かない代わりに松井と高橋が働いてくれたって
言ってる。だから足元見られずに、いきなりハンザトンスタジオでの録音、佐久間
正英プロデュースなんていう破格の待遇を引き出せたわけで。
浜田省吾のアルバム一枚だけ買った事あるけど「J.BOY」でなくて次の「FATHER’S SON」だった
当時の友達が部屋に遊びに行くとやたら聴いてて釣られ買ってしまった
だからってファンにはならなかったけどアルバムは気に入ってる
オリコンアルバムチャート1位を走っていたマイケルジャクソン「BAD」を引き摺り下ろして
1位を獲得したのがボウイ「PSYCHOPATH」
86年3月の「JUST A HERO」リリース後に解散決定したけど
解散を前に一頭賞を狙うとメンバー間でネゴして86年11月「BEAT EMOTION」87年「PSYCHOPATH」で1位を獲得し解散。
終わらない流行は、突然の死によってのみ作ることができるを証明したバンドでもある。
当時、浜ショーは大学生のファンが多く
尾崎は中高生のファンが多いイメージだった。
しかし、高校の時にフジのドラマで浜ショーの曲が使われて学校の奴らがいきなり浜ショー聴き始めた。
アナーキーの茂がベストヴォーカル賞だったな
どっちのバンドも好きな曲は数曲ずつあるが、どっちも苦手
それよりリンクだけじゃなくて曲名貼ってくれよ
いちいち開いて確認させるな
BADは世界各国で1位になったが日本ではサイコパスに阻止され1位にはなれなかった
マイケルがチンパンジーのバブルス君を連れてプロモーション来日したにもかかわらず
あの当時のボーイの勢いはすごかった
そんな絶頂期に突然解散宣言したのはもっとすごかった
洋楽ブームが下火になりつつあったときにボウイが売れて洋楽→邦楽
の逆転現象が起きた
で、現在に至るわけだろ
ボウイは楽曲よりもそうした分岐点にあるバンドとして重要というかね
パクリに関しては正直佐野は叩かれすぎ。どのバンドも同じ位やってるからな、同世代の邦楽の連中はどれだけ佐野からパクったかは触れないとダメだぞ。
鮎川や桑田、キヨシローと何が違うんだ?といい気がする。
本当にいい曲を知りたいのなら、
まず他の年代でも自分がいいと思う曲を挙げておいたほうが
傾向がわかっていいように思う
相手しても無駄w
まあ確かに80年代のものってその時代に消費つくされたもの
が多くて後世に聴いても古臭く感じるんだよな
60、70、90年代って今でも聴く音楽多いけど80年代は
極端に少なくなる
自分でもいまだに聴いてるのはスミス、プレファブスプラウト、
ジザメリ、後追いでソニックユースw、ブルハ、プリプリとかくらいかな
俺はローリング・ストーンズが好きなんだよ全キャリアのね
あとロック名盤なんちゃらに載ってるような有名作品はだいたい好きだな
これで少し参考になる?
って氷室が解散間際のライブMCで強弁してたなw ボウイなんてロック
じゃないって雑音をスルーできかったんだろうね。当時はロックっていうのが
虚勢も含めた「強さ」を意味したから、ヤンキー上がりの氷室にとっては
ポップスなんて軟弱・ヘタレ、歌謡曲なんて論外って感じだったのだろう。
「ロック?ポップス?どっちでもいいや」って言った森高千里の方がスタンスと
しては氷室よりもロックだなw
ロックだ、ロックではない
これほど下らん話はない
森高を持ち上げる馬鹿はそれに気づくべき
89年発売の「MIXED EMOTiONS」の中でいい曲1曲選ぶなら?
そんなのはどうでもよくて、俺が好きな80年代の歌謡曲はサザンの「C調言葉」だ
アルバムタイトルは「スティール・ホイールズ」じゃないのか?
歌うより、ワーッ!の方がロックだろうけどw」
Fancy man blues だな
あの洋楽の直訳調歌詞をそのまんま日本語詞に持ってきたかんじとか
ほとんど俗物なくらいに欧米信仰的な感じじゃね
そのうえパクりまくり
ただ嫌いにはなれないんだよなあ
80年代のある時期の雰囲気を代表してもいると思うし
全アーを括ってるし。だからみんな自分の定義こそロックだって不毛な論争に
なるわけw
そうなる前から「もう一つの土曜日」とかみんな聞きまくってたよ
うちの学校の場合だが尾崎はぼちぼちみんな付き合いきれなくなっていたし
>>672 自分は下手なので「Rock and a Hard Place」
そのアルバムで一番好きなのは Continental drift だよ
あのモロッコのやつ
次に almost hear you sighです
パクりうんぬんでなくマジでなろうとしてる熱さw
「FATHER’S SON」が俺が中1くらいだったな
その友達がセガマーク2だか3だか持ってて、それ目当てで通ってた
浜ショーを流しながら「北斗の拳」を只管やってた記憶
アルバムは収録曲全般気に入ってたが「BLOOD LINE (フェンスの向こうの星条旗)」と
「DARKNESS IN THE HEART (少年の夏)」の2曲はアホほど聴いたな当時
DARKNESS IN THE HEARTの歌詞が妙に気になって、後々少し自分で調べたんだが
彼の父親が広島県で警察官やってて原爆投下直後に広島市で救助に向かって被爆者になったのな
当然浜ショー自身も被爆2世らしい
米国を恨む気持ちを抱えながら米国とロックにかぶれる悩める青年シンガーってキャラ付けが
妙に上手く言ったんだろうな彼は
余談だけど数年前に世間を騒がせた佐村河内守って人物の設定が聴覚障害者で被爆2世でグラサンかけてて
浜ショー思い出して苦笑いしたけど全部嘘みたいだな
いかに洋楽に似せるかがテーマみたいなところがあったからな
そういうのから脱却し始めたのがボウイが売れた頃からだろ
すると今度はあんなのロックじゃないって始まったw
一般ロックファンがビートバンドブームに浮かれてた好景気バブル真っ只中の1988年
次の1990年代のムーブ予兆をさせるバンドは既にいた
https://youtu.be/X0DgVxyAqSg
https://youtu.be/H3GbYYA72rU
良くも悪くも昔の人って感じだな
今の耳でストーンズのプレイリストつくるとあのアルバムから60%は入るな
キースのアレもキース史上最高曲だし
取り合えずはレココレの指すこの本でのロックってのは単に
バンド形態のポップスの総称だろ
最近のロックバンド全体にも言えることだよな
メジャー・デビューしてないだけで
そのあたりはすでに業界に名前が轟くレベルだった
オリジナルラブも
ある意味80年代を代表する人物はさんまと佐野元春だと思ってる。
80年代に入って空気を一変させたからな。
DT位の世代には絶大な影響力があった。
「Continental drift」がお好きということは
10年くらい前にミックがインドの映画音楽家A・R・ラフマーンと組んだバンド SuperHeavyもお好きですか?
「Can’t Be Seen」含め、同意します。
いや、あれはあかんやろ。モロ師岡だろ。
洋楽知らなかった層があれをオリジナルだと思う。
俺なんかそれに乗せられたいいカモ。
まんまと引っかかり、CD買ったりしたんだから。
大人になってからサムデイやヤングブラッズがスプリングスティーンやポールウェラーと瓜二つだと知った時の脱力感。
とりあえずお疲れ
いやあまり聴いてない
楽しそうで良かったけどね
ジョスストーンも良かった
コンチネンタル・ドリフトは、出た時よりも今めちゃくちゃ好きなんですよ
何度聴いても飽きない。延々と聞ける感じ
ジャクソン・ブラウンだよ
その後、新作はなかったですしSuperHeavyは王様の遊びと言ったところでしょうかw
「Continental drift」、今聞き直しましたが中盤から終盤への展開は常習性ありますねw
>こっちもリアルタイムで音楽聴いてた時代だから知っててダメだししてる
まあ余計なことを言う
「知ってて」を誇らしげに言っておきながらやってることは全否定
俺はスプリングスティーンやジャムは元から好きだったが別に気にもしなかったけどなw
散々本人が影響受けた事もラジオで言ってたんだし。日本人でこれやれるのか、という感じで。
だから同世代の連中は佐野からパクリまくった流れだ。
そもそもスプリングスティーンもウェラーもルーツはあるしな。
達郎なんてスタカン聴いてこいつら俺達パクリやがった!と思ってたそうだw
なんでだろ?
あの当時、自分が好きだったやつを好んでラジオでかけてた
そういう意味では嫌いになれない
達郎もアイズレーに同じこと言われるだろうよ
そこはお互い様だって
いうなれば「大衆ロック」って括りを作ったんだよね、ボウイは。「ロック風味の
歌謡曲」なの。だから高度な音楽性は逆に邪魔になる。バンドブームで雨後のタケ
ノコみたいに出たバンドの大半も「体臭ロック」。唯一ユニコーンはそれに収まらない
オリジナリティが感じられたけど。
キャロルとか矢沢は?
グレイはBOOWY直営店っーかんじ
それなら横浜銀蝿とかそれより前に体現してただろ
やってる事は間違いなくロックンロールだしいわゆる不良だけど
聴いてる奴らはロック好きじゃなくてアイドルとか聴いてる
ヤンキーとか族とかだったw
間違いなくロック層じゃなくアイドル枠で売れてたw
逆、ロックかどうかはさておき音楽としてはそこそこなもの それよりあんたの高レベル教えて
何これ?
雑誌だけでCDとかも付属して無いのか?
グレイは佐久間プロデュースとかミスチルチャゲアスがいた時代に順応もしてる感じで
ボウイ直営って感じはしないけどな
売れてる時はバブリー感なかったし
サブスク入ればだいたい聞けるし参照できるからな
紙質良かったから残ってて、子供世代も見てるんだね
431 名無しさん@恐縮です 2020/03/06(金) 17:35:54.00 ID:P7kik8RN0
PATI PATIって音楽雑誌か知らんけど親が持ってたわ バブル期か知らんけど紙が上質だったの覚えてるわ
神様だって無理じゃないかな
雑誌と直結して読みながら聞けるのがええのに
あとビーイングがバーとケーにボコボコにされて関西に追放されてブームは終わった
完
CD付属されても再生できなくて困る人かなりいると思うよ
だからサブスクで出来るだろ
ああ付録のCDつけろって話か
それだとハードルが上がるからむりじゃね?
UP BEAT最大のヒット曲「KISS IN THE MOONLIGHT」の編曲は佐久間正英で
佐久間さんはアルバムのプロデューサーもやってた。
あとアレンジジャーもホッピー神山や西平彰など布袋氷室ソロ人脈が絡んでた。
アイドルをシンガーソングライターに仕立ててオタに
「頭のいいアイドル」感で釣ろうとした
実際美人も多かった
違うよ、プリプリの奥井香もNOKKOに近づいて妹みたいに可愛がって貰ってたのに、ある日奥井に話した次のアルバムのコンセプトとタイトルをパクられててNOKKOがショック受けたんだよ
YUKIのパクリとはまた別な
高齢者は手元に残らないのは嫌だな
QRコード付けるとかCDとか付けてディアゴスティーニ形式にすれば良かったのにね
パンツ見えそうなミニスカで歌い踊る奥居香が見れる
客席にはキモヲタもちらほら見える
10代ではピンとこなかった浜省もこっちが40代も過ぎれば情緒に沁みる
群馬に帰郷する前にRCのライブに行って気が変わったとか
氷室がアマンドに布袋を呼び出して勧誘したとか
そもそも氷室と松井はデビューしたバンドこそ失敗したけどBOOWYデビューまでビーイングだった
事務所も本人も氷室メインでもうワンチャン狙うの規定路線で、それありきでメンバー集めてた上に
最初氷室はギターに本田か友森を誘いたくて布袋は第三候補くらい
しかも布袋は当時高橋まことと組んでたバンドともう一つを掛け持ちしてた
BOOWY解散の理由とか常に語られてるけど、そもそもが偶然集められた売れたい連中の集まりで
暫定的に続けてただけで本当は2nd出して止める筈がユイと繋がりが出来たり
少し売れ出したりした事で延長続けた結果だったんだよな
その表と裏の色んな事情も加味して魅力があるのがBOOWY
メンバー全員が墓のしたまで持ってく物が沢山あるのが魅力
偶然の連続と化学反応の連続の産物だった
PC位あるから
なぜか4人のアー写がついてるコーナーはできてるけど
中身はR&Bのカバーしてる見知らぬ外人の曲で意味不明
音痴おばさんリンドバーグとか
声量のある音痴渡辺美里とかあの頃だから許されてた
今の日本女性の方が平均値はデブだよな
昔の方が細い女多かったw
食い過ぎだw
>>>710
>高齢者は手元に残らないのは嫌だな
それは違うのでは?
手元に残したいというのはコレクター的な感覚で、それってつまり変態的なものであって一般的なものでないと思うようになった。
こっちも若い頃はちょい年上の奥居には
そういうエロは一切感じなかったがな
白井貴子ミニスカにいたっては
こっちからすれば10歳も上だしな
どちらも容姿で売ってたわけじゃないからな
が、しかし今見たら、いいのなw
かわいく感じるから不思議だw
こないだももクロのラジオで、BBクイーンのババアがいってたよ
宇徳敬子はモデルさんとしてオーディションで取ったんだって
宇徳のことアーティストとは言わなかったwww
俺は50歳だが、いちいちディスクなんかで聴いてられないよ
奥井は肋骨と尻の骨盤の間が空いてないのなw
テニスで脚はスラッとしてるのに胴体は不細工だった
俺は52だけどネットでは聞きたくない
いや普通に当時からエロ目線ありきだよ
女に人気出てからやめたけど
前職はアイドルだしね
渡辺美里が自分は歌が上手い前提で語ったトークとか今は恥ずかしくて聞いてられない
https://www.youtube.com/watch?v=r8WpKkgcjVA
大沢誉志幸 Serious Barbarian I
https://www.youtube.com/watch?v=szL7S1qTPZE
いいよー!
勝手に妄想して勝手にヒス
しかも何をどう捉えても両者似ても似付かないんだが馬鹿なのかこいつ?
なんで?
当時からそんな概念があったのか
スレの記事に戻れば、必ずしも懐古世代ターゲットとも言いがたいよね
バブルの頃は男も女もみんなそうだよ
「俺すげー」ってマウントするのは当たり前だったww
今あらためて当時の見たらかわいい女の人なんだよ
顔ちっちゃくてスタイル良くて性格良さそうで
若い頃はこっちもストライクゾーンがピンポイントだったからな
今はストライクゾーンガバガバで岩鬼状態だけど
要するにイノベーターではない
洋楽に影響されてそれ風の曲を作ろうとしても
どうしても歌謡曲テイストが随所に出てしまって完全な洋楽にはならない
ってのが日本の洋楽かぶれアーティストの傾向
そりゃ歌謡曲の方が幼い頃から長く慣れ親しんでるからな
呪縛からは逃れられない
それを開き直って海外でオリジナリティにしたのがラウドネス
あったま悪そうだけど
女性アーティストは基本頭悪いww
永井真理子とかw
リアルタイムで知ってるというのを前置きしとかないと
勝手にガキ認定してマウント取ったり今と昔の対立構造に持ってく老害が湧いて話しが進まないからだと思う
ライブ中にスタッフ恫喝してるんだからw
その尾崎はやっぱりクソみたいに早死にしちゃったけど・・・
やっぱり人間性は大事かな
インディーズ盤に入ってた「FAKE」を当時部屋でヘビロテで聴きまくってた記憶
影響力でかいでしょ
否定する理屈を一目見れば知ってるか知らないかくらいはわかるでしょ
あえて「知ってる」を強調しながらその辺に一切触れないから色々言われちゃうだけで
一番何も生み出してないのはお前じゃ~っ
鳥居みゆきは「戸川純とか水森亜土とか言われたかあ無い」とか言ってたけど
亜流だよなww
うるせーぼけ
白井貴子より小比類巻かほる
だろボケ
もっと突っ込み処満載の80年代の方が
振り返ってみると好きだし魅力あるのよな個人的に
TVゲームばっかりやってた筈なのに80年代の音楽の方が
その後の音楽より鮮明に記憶されてる
窓割ったアホの一部はその後バイクを盗もうと必死になるも、盗み方がわからず不審者として通報されて補導されてたな
更にそのアホの内の一人が俺にバイクの盗み方と運転の仕方を訊いてくるとか、マジ勘弁してほしかった
パクリから出てきてオリジナルな存在になれた稀有な例だったのに
別の佐野のせいでまた佐野の名前がパクリの代名詞になってしまって
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583468219/
【NTR】八代弁護士、志らくと「ひるおび」初共演で「小せえ男だなと思った」と明かす
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583561880/
みんな?他に誰?
その概念は知らんけど
初めて聴いて、モッズのボーカルを西城秀樹にしたって印象だった
このスレ見て先ずPINKのNaked Childを聴きたくなって探した
https://www.youtube.com/watch?v=AgFTntLHJDM
今はPCでもCD聞けない、あと車もな
80年代後半はアメリカのブラックミュージック大転換に夢中だったわ
有名人に限らず、あの頃の日本はみんなだよw
ビートロック、ビートパンクとか言われてたのは覚えてる
今でもよくわからんカテだけど
90年代に入ると洋楽に頼らない、80年代までの邦楽とかに影響を受けた人が出始めて、それが00年代あたりまで続いた感じ
で、今の若い人にはまた洋楽に影響を受けてる人が一定数いる感じに見える
だから話が合うのは30代あたりより、もっと若い人の方だったりする
まあ個人的な印象だから異論はあると思うけど
歌謡ロック歌謡パンク
工務店の人みたいで
西城秀樹は上手いよね、日本のロック系オリジナルの一人。吉川晃司は佐野元春+原田真二+デヴィドボウイの歌唱方混ぜたもんだろう。
そういう話に乗せられてひとりムキになって
「俺たちは一番かっこいい”ロック”バンドだ!」とか吠え散らかした氷室が一番馬鹿だって事でおk?
なんか知らんが歌謡曲の何が悪いのかよくわからん
クオリティーの高い歌謡曲作るってのも大変な事だぞ
元々ポップス、ロックがあっちのもんだからな。影響やパクリ云々の話はナンセンスなんだよ。元々が真似なんだから。
それこそ進駐軍相手に歌ってたところから始まるんだし。
フミヤ「多くの人に受け入れてもらえる歌謡曲ってスゲェって思う」
自称ロック()の人らはそれが作れないんだよ。できるけどあえて
やらないってのとは違って。安全地帯もシングルは歌謡曲寄りだが
アルバム内ではロックその他マニアックな曲がわんさとある。
「音楽の総合商社」って言われた所以だな。
べつにジャンルなんてどうでもいいわけで
歌謡曲松田聖子かわいいやん、中森明菜もいいやん
ストーンズの新しいのいいなmiss youだっけ
さだまさしの雨やどりはいかんな
真面目な歌だけ歌えよと
スカスカの記事や最後のドーム公演チケット販売で電話回線パンクとか聞いて、そんな
にスゴイの?ボウイってって感じだったw
学歴マウント肩書マウント貧富マウント激しかったし
それに対抗するための底辺のみなさんのひとつのマウント手段としてロックやアーティストというものはあった
いまでも続いているか
好んでは聴かないがね
別腹意識で聴くから邦楽だからまったく聴けないってわけでも無いけどね
80年代中盤から90年代中盤まで10代だった人間特有なのかもしれないが
演歌、歌謡曲っていうのはそれだけでディスするべき対象という時代があった
自分は比較的ニュートラルになんでも聞く方なのですごいやりづらい時代
まあ判断するのも物知らない十代なんでXの英語発音はネイティブとは全然違うとか
わからないままでロックかどうか判断してたけどね
フミヤは「また会う日まで」が理想とか言ってたね
吉川晃司も90年代にモグラネグラっていう深夜の音楽番組みたいので
「歌謡曲という独自の文化が聞えたのはもったいない」とか言ってた
それ聞いてた内田裕也が猛反発してたけどw
当時に銀次さんが言ってたけど
佐野くんがスタジオきてリハーサルはじまると
そこにスプリングスティーンがいるんだよ
真似とかそんな単純なものじゃないんだよねと
今聞くと恥ずかしい限りだなそのエピも
チャカ・カーン気取って歌ってたワチュゴナドゥフォミー並に
ロックと思わない。
平山雄一が褒め言葉としてありゃあアリスだろ!つってたけど
同級生のパンクとかヘビメタにのめり込んでる奴等が物凄い勢いでこき下ろしてたの思い出した
後で理由を探ると、なんでも伊藤かずえが数年前に大映ドラマのポニーテールなんちゃらって
ドラマで主演して盲目のドラマー役をやってドラマ自体も好調で
本人もそこからロックに目覚めて真似事みたいな事していて、それが許せないって話だった
俺もそのドラマの事は覚えてたんだが、そこまで批判する事か?と当時思ったが
当時から「これはロック」「あれはロック気取りの芸能人」みたいな
自分達がロックって何?と訊ねられても返答できないガキどもが
勝手に出来上がってたんだよな
今で例えると菅田将暉が若手俳優として知名度と実績を積んで
それを梃子に音楽の世界に裏口入学してイッチョ前のシンガー気取りだー
って批判するのと同じパターンだろう
その辺のところは何年経っても同じ事を繰り返してるんだろうな
延長線上だよね。
若い時は自分たちだけの世界があるという感じで
いろんな枠組みを自分たちで勝手に設定ってありがちだけど
ロックというのはすごい汎用性が高くてね
まあ、ヤンキー文化などとの兼ね合いもあったりしたが
今は今でただ若いだけでマウンティング成立してたりもするが
青春パンクの時期かな
今はなんとか脱アイドルに成功しかけてる状態で
本来なら同じ箱に入れられないキングヌーと髭男がライバル視されてる状態
昔みたいに売れてる同士で若いのがディスりあう状態になってようやく復活かな
誰も覚えてないバンドを回顧するマイナーな特集だろ
とはいうものの、フミヤはあまり音楽全般に詳しそうではないね
食えなくて再結成するバンドばかりのなか
再結成しないバンドはロックでいい
音楽マニアって感じでもないけど
それなりに知ってるんじゃない?
プリンスのマネしてた時期もあったり
筒美京平に曲提供受けたり
若手俳優のロックシンガー兼業というのも80年代半ばから盛んになった
竹本孝之、伊藤さやか、それと坂上しのぶ
当時、ヘヴィメタにのめり込んでたがあのドラマは好きだったよ
鶴見辰吾が超絶ギターソロを見せつけてたとこをぶーちゃんギタリスト
が食い入るように見ててギター弦が切れるのを事前察知した伊藤かずえが
代わりに(?)切れた弦で目をやられるというかなり無理矢理な演出w
そのポニーテールなんちゃに坂上忍も出てた野々村真も
それが数十年経ったらみのもんたの正当後継者としてお昼の帯ワイドショーのMC
野々村もコバンザメとしてレギュラーだもんな
流石に読めない結果よな、あの坂上忍が芸能界のど真ん中で司会業しまくりとか
80年代には想像つかない
竹本孝之って浜ショー崇拝者だってな
特集っていうかランキング企画で
誰も聞いてないようなマイナーな昔のサブカルバンドを上位に入れて音楽通気取ってるようなイメージだわ
実際聞くと大概クソなやつ
良かったのは戸川純くらいだな
BOΦWY伝説も面白いけど、どのバンドもミュージシャンもみんな似たり寄ったりでしょう。
いや、根はみんな一緒でしょう。誰もが有名になりたくてやってるんだよね。売れたくて、
目立ちたくて、モテたくて、ヤリまくりたくて、金持ちになりたくて。ロックだブルースだなんて
後からついてくるもので、てめえの好きなこと好きなようにやってたら後からそれはロックだ歌謡曲だ
プログレだニューウェイブだフュージョンだ渋谷系だビートパンクだってくくられるわけで。本人たちは
売れさえすれば何でもいいのw熱狂的ファンって実に都合のいい存在だよ。自分たちの金と時間を使ってまで
わざわざ権威を後付けしてくれるんだから。ファンのほうも分かった上であえて祭り上げて喜んでる節がある。
いま流行りのナントカヌーもみんな絶賛してるけど、本人たちは売れさえすりゃ何言われようが知ったこっちゃ
ないんだって。ファンのためじゃなく、自分たちのためにやってるんだから。売れれば何でもいい。売れてモテて
金持ちになって目立って有名になりさえすれば、どんな作品作ってどの楽器弾こうが知ったこっちゃない。自分らが
通用しさえすれば、理屈や動機は後からいくらでもつけられる。ただし、常に好き勝手にやってる分、飽きて
見捨てられるのもまた実に勝手で自由気ままだけど
再結成したBOΦWYはロックじゃないと?
再々結成はまずないだろうけど。氷室と他の3人は没交渉みたいだし。
完全にJPOPだった
TOKIOの城島が好きだってって聞いてすごい納得する作風
イメージ的には硬派バンドだったような気がするが記憶が改変されたのかな
坂上のブレイクはたまたまだろ
ポニーテール~から何十年も鳴かず飛ばずでくすぶってたのは確かだし
だいたい競艇場みたいな負のエネルギーが渦巻くとこによく出入りしてる人間が
突然大ブレイクってのはなかなか珍しい
蛭子能収、林修とか稀だ
マスコミとファンが勝手に作った幻想だったかもしれんけど
パンクかもしれんが
相当多くの人間の人生を狂わせているよな
いまだその影響力は消えてないし
ビートルズぐらいしか知らない俺にはワケワカメ。それが悔しくてセコハン通い詰めて。
その中でとりわけ気に入ったのがスクイ―ズとバズコックス。布袋と唯一の共通項」
みのもんたの十分の一のギャラでコスパがいいから
電通が重宝してるだけだろうな坂上忍
マツコDXも細木数子の十分の一のギャラで重宝
宣伝広告量が駄々下がりだからコスパのいい人気司会者を
電通とTV局がでっち上げてるに過ぎないな
当然ながら視聴者は更にTV離れ
セルフプロデュースってやつも上手い
音楽だけじゃなくセルフプロデュース術を身に付けた奴は強いよ
音楽のことしか考えてない音楽バカってのは器用貧乏に終わる傾向はある
PINKいいよねー
佐野元春だよ
COMPLICATION SHAKEDOWN
https://www.youtube.com/watch?v=fTOTEXs4XBA
NEW AGE(ほんとはPVがいいんだけど)
https://www.youtube.com/watch?v=VOK9lg7Mu80
ヤンキー文化とはまったく無関係な人間だからなあ
もっと広い層に受け入れられるるように試みた形跡もあるし
金のためと思わなきゃやってられない時期もあったろうね
再結成しようがしまいがどのみちボウイは歌謡曲カテ
スクイーズなんてBOOWYファンは好きなのかね
布袋の好きなデフ・スクールなんかも同じ系統だけど
販促、印象管理とかヤザワを踏襲してる部分が多い。
氷室「中三の時、テレビでキャロルの解散ライブ観て、初めて自分が
ステージに立ってるのを想像した」「『成りあがり』読んで、やっぱり
男の生き様はこうだぜ!って」
イメージどんぴしゃなの多い
広島の後輩浜ショーはパクリ云々は抜きにして
詞も曲も全部自分で膨大な量を書いてる
あとツアーの動員も矢沢より浜田の方が凄いらしいな
アー アー ユー パラダイス
なるバンドがあってだな…
若い頃の布袋寅泰は、これをやりたかったんだろうな
よく分かるわ
“Squeeze – Misadventure” を YouTube で見る
群馬暴威
銀蝿のギターの人は後にレコード会社に入社してフォークのレーベル立ち上げるというのがまた中々面白い。
彼らの音楽ルーツがわりと真面目な物だたってのが興味深いよ。
キャロルとかは矢沢永吉がモノマネはしたくないって信念だからどうなんだろうね。
ジョニー大倉は多分色々パクってたとは思うよ。
ソロになってからはダサいと言われようがオリジナルだってこだわって作ってたらしいから。
フットルースも追加で
このメンバーでバンドやって欲しいわ
YOSHIKIが西城秀樹に贈ったmomentって曲良かったよな
YOSHIKIが氷室の為に曲作って、それ歌うのとか見たかった気がする
秀樹と氷室だと大抵どっちか片方と付き合うんだが
YOSHIKIはどっちとも交流があって珍しい
桃井さんてショーケンに惚れ込んでたから氷室もお気に入りなんだろうな
氷室ってショーケンに雰囲気にてる
1985年でCOMPLICATION SHAKEDOWN だからな。
しかも2年前までSOMEDAYでブレイクした
後で。
当時の業界はマジでひっくり返ったんだよ。
なんか覚えてる。D-DAYやキャ→もランクインしてた
なんか業界向けの発表会みたいなので
すっかりNYにかぶれてYOYO言ってる佐野元春がいま見るといろいろツライんだが
だいたい皆そうだろうけど、佐野が新しいアルバムを発売したというから
買ってきて聞いてみたら、なんじゃこら状態w
そりゃ田舎学生はそう思うわw
もっとも彼らは大学のフォークソングサークル出身だがなw
右2人のツインギター
BZ松本とDAITAとかも面白そうだろ
いや、当時はもっとビックリしたんだよ
どうしたんだ?とスゲーなが真っ二つで。
桃井かおりのダンナはロック界隈の超大物だしな。
おっさんは小林ひとみでしこっとれ
卒業アルバムの写真なんて、いかにも芸能人になった時のために
サングラスかけましたってのが丸わかりだもんなあw
だから当時の不良はボウイなんか聞いてなかった。
>>792
去年の紅白見てたら五木ひろしはかなりソウルフルに歌ってたんだけど、あの人はブラック・ミュージック好きなのかね?
やすし師匠みたいだよなw
中性的な
特にソニー系は全部じゃん
そんなことないよ~ バンドやってたけど
高崎さん以外にも評価されてたギタリストも二井原さん以外にも評価されてたボーカリストもいるし
イングヴェイなんかも出てきて急に盛り上がって、盛り下がったってのはあるけど
大谷レイブンさんなんかもよくギター雑誌で特集されてたよ
メタルはフォーマットが確立されてるからそのスタイルをなぞっていればいいからな
だからオリジナリティーがない
お前が揶揄してる連中の中に日本でロックをどうやっていくかに挑んでるのも
含まれてるのが事実
結局同性の男ファンがガッツリ支えてたのがデカいんだよね
異性のファンから始まっても同性のファンが
過半数以上ライブに来るようなバンド大体伝説化されるね
歌い方が好みじゃなくてあまり聴かなかったけど
星になった涙はなんかジーンときた
おい布袋って感じw
男と女の事は本人達にしかわからんけどさ
どういう邦楽ロックバンドにオリジナリティとやらがあるのか聞きたいもんだが
フォーマット云々については若者がやるロックバンドなら大半がそうだろ
70年代80年代の引き出し豊富な職業作曲家じゃあるまいし
のご時世に」
氷室が布袋を最初に目撃した日。実は小室哲哉もT-REXが大好きだったんだよな。
レッズのベースだった小川きよしは尾崎豊を天才だと絶賛してた
レッズ以前に一時期バックでやってたらしい
パープル、ツェッペリンは年代的にリアルタイムじゃないはずだけどな
群馬の田舎育ちだから気づいてないのか知らんが
山下と結婚した当初は売名感満点で。布袋?誰それ?って安室とSAM、田中美佐子と
TAKE2深沢みたいなもんで。まぁ糟糠の妻を捨てた的な玉○、櫻○、T○RUみたい
な感じだったかな?
今となってはどうでもいいような事だと思うが一般大衆に受けいれられる歌謡曲的なロックを嫌う層が居た…いや今でも居る様な気がするけどw
こういう古臭い80年代ロックて、フリッパーズギターが全部ひっくり返したな。
尾崎の曲は意外と職業作曲家が作った曲みたいに基本が出来てる
何でも聴くよ 神バンドから興味持って大村さんのバンドも好きだし
久世さんは久々に上手いボーカル出てきたなって思った
amazarashiなんかも最近は好きだよ 昔のと、ちゃんぽん聴きさw
それ褒めてるように聞こえないぞ
ただヤンキーもミーハーだからね。
ヤツらはメインは80年代中盤はジャパメタとかラフィンとか、都内は86年ぐらいからヒプホプも聴いてはいたけど、
同時にビートエモーションぐらいの頃からボウイ「も」聴いてた
原チャ乗るときの半キャップに後のギグスのジャケットの例のシルエットのカッティング貼ったり
逆に考えたら、歌謡曲、演歌に敵意を抱くに値する権威、価値があったんだよな
つまりまだサブカルチャーだったと
個人的には80年代はまだまだ「歌謡曲」の時代だと思う。アイドルじゃなくても3年目の浮気、2人の愛ランド、オラ東京さ行くだなど、楽しい曲が多かった
ブリグリからあまり変わってないんだな
ライブ行くと同性ファンが多いかわかるよね
新しくもないけどカクバリズムはここ10数年チェックしてる。
星野源とか在日ファンクとかceroとか二階堂和美とか一部メジャー行ったりもして10年代前半はちょいちょいブレイクしたけど最近新しいの来ないな
ホルモンとか八十八ヶ所巡礼
純君は一緒に来てた共通の先輩の子供の面倒を地味にみてたりして、印象通りのシャイないい人って感じだったよ
俺の方はバイトの先輩でいたのはマリア観音。ほぼ誰も知らねーw
お世話になったわあ
尾崎っぽい曲も歌ってたよね
ホール&オーツ
会社に20代が3人いるが
1人はボーカロイド
1人はLDH系
1人は米津
るーつをたどる?なにそれおいしいの?って感じ
BOOWYって誰?ってマイケルが言ったとか言わないとか
フジテレビ制作映画の主題歌だったからCMヘビロテだった。
wikiったら、あの時代でオリコン7位ってかなり売れた方だね
映画でラストソングで本木と共演してた
俺の学校の先輩
つ 早川愛美 美穂由紀 かわいさとみ
ナイトウォーカーは名盤
あのアルバムの楽曲は秀逸だったわ
山瀬の舌足らずな歌い方と合わさって何とも言えん魅力あった
つべでさっき聴いてみた 良い歌だね 道民だから純くんは好きな俳優さん
羨ましいです
>>889
それはまた凄い 羨ましいです
ってケンヂを小馬鹿にしてた
布袋はキャッチーな曲を意識して作っている
レベッカで売れ線音楽演るのが嫌でレッドウォーリアーズ作ったシャケ
がリーダーだった訳で、当然そういう台詞になるわな、ユカイの場合。
その割にシングルヒットなく解散することに対する愚痴が酷かったw
は?
爺さん連中全く知らないとこで
ストリーミング5千万再生とかアリーナライブとか
そんな若手アーティストいっぱい出てきてるぞ
キンヌーがぬけてる
1stは名盤
麻生澪も追加で
the TOYSは割と好きだった
アナーキーのボーカル
ダイヤモンドユカイ
音大のインテリバンド
ボーカルが声楽
曲作ってる奴が小澤のオーケストラのメンバー経験ありとかロックだよね
ホント。尾崎の名曲はゴーストが作ったんじゃないかってレベル。こう匠の仕事感がある。ミスチルの小林みたいな玄人がプロデュースしてたのかな。声がよくて顔がよくてキーも高くて名曲も出来るって少し信じられない。最低音楽を10年やらないと匠なコード進行はできない
3000万人に一人レベル。
小物じゃん
BOOWYの前にBOOWYなく、BOOWYの後にBOOWYなし。
俺は最近かどうか知らんがBABYMETAL、グリムスパンキー、マキシマムザホルモンかなあ
と、ブルーハーツでしょ東西の横綱は
単なる能楽でなく歌世界を実践してみせた。
対して「スクールアウト」なんて教師の横暴に対し高校中退を煽った
詞曲を書いてる氷室は問題起こしまくるも、ちゃんと3年で卒業してる。
卒業数日前に強制退学喰らった布袋の方がロック()
30年前の話エンドレスリピートしてる奴等にはほんとうんざり
そりゃそうだろ
ジャンルとしても増えたし、技術も上がったし
特にベースはフリーの登場以来格段に面白くなったと思う
尾崎は「単なる」天才w
尾崎のオーディションの動画見たことあると思うけどあんな天才いない。で才能使い切って死んだ
中退とかそんなバックボーン関係ない、ただの天才w
そこのメンバーでユニットでも組んで
YOSHIKIと松本が半々で曲書いて氷室が作詞とメインボーカルで桃井旦那にプロデュースさせて
アルバム出して、それ引っ提げてドームツアーでも夢じゃない面子だよな
でもまあ氷室はもう隠居で終わった人だから有り得ないけど
何か布袋の悪口で盛り上がってそうなのよな氷室とYOSHIKI
最後までどっち入れるか早川愛美と迷ってたでござるw
クスリで捕まっちゃて大衆に浸透する
機会失ったからな。アイドル風の
プロデュースまでやってたのに…
中退したことで優等生からもDQNからも「あー、自分と一緒」感を醸して
支持された側面は少なくないよ。ロック()ってDQN層がターゲットだけど
尾崎は優等生や普通、リア充にも支持されてた稀有なロック()
い、いや、そこじゃなくてさ・・・( ゚д゚)
今見るとモザイクデカイよなw
NOKKOが病んだのは某バンドのユキ
とかが原因だと聞いたが
藤原ヒロシとがっつりな頃は結構詳しかった気がする
編曲、アレンジャーは西本明だし、佐野の一番いい頃のキーボード。
高校生でもう完璧に出来上がってたからなあ、あんな天才いないわ
確か吉岡が尾崎の大ファンで友達と連れ立って尾崎の実家を見つけたら
尾崎の家族に家の中に招かれて、それ以降は尾崎とは友人関係になった筈だ
吉岡は繁美の事をどう思ってるんだろうな
尾崎は繁美とそのブレーンにシャブ漬けにされ金を無心され続け最後は撲殺されてる
キャイーンの天野なんか尾崎ファン公言してるんだけど
繁美に取り込まれてプライベートでも付き合いあるらしいけど
撲殺されなきゃいいけどさ
宇都宮カズなら海外からプロデューサー呼べるしな。確か子供の名付け親がクイーンのロジャーテイラー。
25年位前だが布袋とYOSHKIにロジャーテイラー、ボブデュランが東大寺でやってたくらいだ。
俺ら世代はあんなのとかフラッシュバックとか、ぼかし+ソラリゼーションでも頑張って想像したもんだけど、
無修正・ギリモザ慣れした今の若い子はなんじゃコレ?かもね笑
表現者としての才能は甲本>氷室だっただろうな
氷室はスピニッジパワーとかいうツイストの劣化コピーにたいなしょーもないバンドで
大失敗した後にBOOWYでも売れるまでに苦労と時間費やしてるが
ブルハはデビューそく馬鹿売れだもんな
しかもゴリゴリのパンクバンドで売れるってのも至難とうか異例
ただ瞬間風速としてはBOOWYのブームと席巻が凄かった
ロックファンが絶対注目するべき現代のアーティストは
【 3776 】
ロックの全てを詰め込んだ凝りに凝った21世紀最高傑作ロックアルバム
1st「3776を聴かない理由があるとすれば」
https://youtu.be/DjvNQkHvBKA
ロック加え
ループ、多重サンプリング、ネオフォーク、ASMR、ハーモニクス、ダイナミクス、、、
現代の最先端を取り入れつつ独創的かつ普遍的な世界を作る
21世紀最高傑作ポピュラーミュージックアルバム
2nd「歳時記」
https://youtu.be/Bv-V9tD8gdc
アナログ盤を持ちたい、円盤全部揃えたいと思える仕上がり
https://tower.jp/artist/2263832/3776
2/29 のライブも観てきたが最高
次は「天地創造」というテーマでコンセプトアルバム出すであろうという内容
これからも非常に楽しみなアーティスト【 3776 】
絶対、今チェックするべきレコードは【 3776 】
吉岡は尾崎を超ウザい人って語ってたなw格下・弟子認定すると急に偉そうになる
典型だろうねwだから最初から上から接した須藤は正しかったのかも?w
懐メロなんだよwww
洋楽の振りした和製ディスコとしてはオリコン10位台で破格に売れた
そのままノベルティソンググループとして消えてれば、それなりに懐かしがられて好印象持たれてたかも知れなかったところ、
下手に売れて延命しちゃって下手に新ボーカリストを入れてバンド化したばっかりに、氷室をくすぶらせた世紀の糞グループ扱いにw
モラル以降は布袋のセンスの良さが出てきてるよな。
解散する前の1年間に、アルバム2枚、シングル1枚がオリコン1位になっていたぞ
吉岡は尾崎と飲むと毎回喧嘩になったらしいな
それでも誘われると毎回ホイホイ付いてくってのは才能に惚れてたんだろう
当時の飲み友達の坂上忍はじめ色んな人間が暴露してるけど
尾崎は絶望的にチャラくて狩野英孝その物だったのよな
でも当時尾崎が演じてたキャラは好きだったな
尾崎ファンもみんなあのキャラに心酔してたと思うよ
ベースが佐野と浜ショーなんだけど本当に本人に才能があったし
ルックスも良かったし三十台、四十台の彼も観たかったが
完全に嫁一味にクスリで縛られてたからな浜省も死んだ直後に
「彼を救えなかった」って言ってた
spotifyには1曲? YOUTUBE公式にもMVは少ない
音源からして円盤で聴いて欲しいという全繋がりのコンセプトアルバム
パッケージも凝ってる
限定盤も多く買うなら急いだ方がいい
定期的にちょいちょい復活しているぞ
今で言う関東連合人脈とジャニーズ・伊勢谷とかみたいな
マハラジャとかトゥーリアとかで遊びまくってたチェッカーズとかシブがき連中とかとんねるずとかと大差ないかも
人脈はちょい違うっぽいけど
限界感じてユイに。売れる前にここまでの粘り腰をみせるのはそういない。たいてい
あきらめる。
狩野英孝ってスタッフにも愛されるイジられキャラだから尾崎にその度量があれば生きてたろう
尾崎は繊細かつ薬中だったんだろ。そんなもんだれにも手におえないよ
大衆と雑踏で共に歩む音楽で
3776主催ライブはアルバムの世界観を先駆けるような作り
活動していく上でアイドル合同ライブや地方ロックフェス
幅を広げるように色々なコラボもやってるが
基本、アルバムを売るアーティスト
現代では珍しい方針のアーティストだと思う
レコードコレクション、ミュージックマガジンは
こーいったアーティストを支えてこそだと思うんだよね
おまおれ
続けて聞くようになって、あれで洋楽知ったんだわ
ちょい復活したときのドラマー宮脇がカッコよかった
普通の学生は洋楽ガー云々細かいこと言わずにそのスケジュールだよね。
国内外のポップスを2時間で均等に楽しむって感じ
本当にファンだったんだ。
ダウンタウンの名前も元々は出囃子に使ってた佐野曲臭いし、作家の高須も大ファンなんだよな。
途中に途切れる部分がある
聴き込んでいくとこれが許せなくなってくる
CDすら不満
ほんとアナログ盤で溝に針を落として
パッケージを眺めながら聴きたいアルバム
自分はアナログ盤をPCに取り込んで聴いてる
レコードで聴きたいアーティスト【 3776 】
これは本当に貴重な存在
音楽業界はこーいったアーティストに気付くべきで
こーいったアーティストにこそスポットを当てていくべき
勝ったな、俺はクロームのSAだw
ケンヂ&ザトリップスの方のケンヂね。
ヒロトとマーシーは元々モッズバンドやってたから。
このバンド、インディー時代の楽曲が素晴らしくて、こりゃ売れるぞーと見てたけど、そうでもなかったな
今札幌で森若香織と付き合ってるという噂聞いたけど、ホンマかいな
ケントリは好き嫌い分かれる。理由としてはケンヂの声ね。
あれが苦手だって人は割りと多い。
あれ苦手って人もまわりにいた
KENZIはまぁわかるけど、森重は意外だな。むしろ美声だと思ってた
でも俺はあてにならんからなー。上で渡辺美里がヘタクソということになってるけど、俺はむしろ上手いと思って聴いてたから…
まさか今みたいになるとは思いもしなかったね たけしの番組に出てたし
>>>957
>勝ったな、俺はクロームのSAだw
好きな娘にダビングテープをあげる時は奮発してAD-X。ドルビーBを利かせて。
泰葉もいたな。
何の事件?
たかじん
【音楽】BOOWY、レベッカ、尾崎豊、ラウドネス…「80年代の日本のロック」を現代の視点で捉えなおす 『レココレ増刊』発売 ★5
https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/mnewsplus/1583678443/
ラジオ番組で何かやらかしたの?
俺は友達からのダビングならAD
エアチェックくらいだとソニーのCHFとかデンオンの安いテープ
貸しレコード借りて気合い入ってるときはAD-X、SA-Xだった
ケンヂからイギリス、でスマロ子遡ったな
しかもCITY ROCKER盤ブラボージョニー以外は全部
ダビングのダビングのダビングぐらいの謎のカセットテープ
で伸びないように大切に聴いてたとこにMDが出て
こりゃ良いや!ってテープからダビングしてテープ捨てたら
その後はMDご承知の通りw( ´・∀・`)
ミンクス!
辻がラジオ全くやる気なくてたかじんがぶちきれた。
確か生放送だよね
すごいな
>>>582
>ホール&オーツ
だから知ってるんだよ当然こんなのは
好きだよ
レッドカーテン
ドラマー宮脇goe最高😃⤴?⤴?
前スレここだわ
新しいスレッドを立ててください。
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